Выбор эксперта

«Психопаты» в Театре на Страстном: о спектакле и любимых книгах

13 books

Анастасия Салтыкова

Зачем смотреть спектакль и что читать после?

Одни произведения навсегда уходят в прошлое, другие остаются актуальными спустя столетия. Спектакль «Психопаты» Фёдора Малышева в Театре на Страстном напоминает: сколько бы лет ни прошло, Чехов всегда звучит современно и говорит со зрителем на одном языке, а классика не стареет, а лишь раскрывается новыми гранями.

Чехов и абсурд

Эпизоды из жизни лечебницы «для ненормальных» складываются из нескольких чеховских рассказов, героев которых врач представляет через «истории болезни». Перед зрителями раскрываются «маленькие» судьбы, в которых так легко увидеть себя. Ирония уступает место узнаванию и стирает границу между сценой и залом, между «маленьким» и «большим», «нормальным» и «ненормальным» – и спектакль превращается в живое и искреннее сопереживание.

После «Психопатов» особенно понятно, почему режиссёр Фёдор Малышев среди любимых книг называет «Калигулу» Альбера Камю. И Чехова, и Камю интересует в первую очередь человек – смешной, растерянный, ищущий смысл.

Фёдор Малышев – Альбер Камю, «Калигула»

Это пьеса философа-экзистенциалиста (хотя Камю всегда отказывался от такой характеристики), который продвигал свою философию абсурда: мир не имеет никакого смысла, это надо принять, и тогда в нём появится смысл.

Но самое важное, наверное, для меня – это то, что Калигула, герой, который нам представляется как тиран, убийца и деспот, здесь изображён с другой стороны – как человек ищущий, мечтающий о невозможном. А любой художник, наверное, или человек, который творчески относится к жизни, всегда смотрит на звёзды чаще, чем под ноги. Это и счастье, и несчастье одновременно. Но эта пьеса про такого человека, который хочет достать луну с небес. И если он этого не может, на что тогда вообще способен человек? Что ему дано?

Там много есть тем. И про любовь как единственно возможное чувство, которое тебя может вытащить из беды, из невыносимости бытия. И про преданность. И про то, что важно, а что не важно. И про утрату любимого человека и то, как её пережить.

Это прелестно написано, прелестный перевод и невероятно красивая мысль о том, что «я хочу невозможного».

Смех, узнавание и «маленький человек»

Сила спектакля – удивительно точное сочетание тонкого чеховского текста, современного юмора, импровизации и сценического минимализма. За лёгкостью и озорством здесь скрывается драма, поэтому смех всегда соседствует с переживанием.

Особенно радуют яркие детали: например, в Червякове из «Смерти чиновника» угадываются черты Акакия Акакиевича из экранизации Козинцева и Трауберга, и это делает образ ещё более живым, смешным и настоящим.

Это сочетание абсурда, иронии и уязвимости перекликается и с книжными рекомендациями актёров спектакля.

Иван Федотов – Ги де Мопассан, «Жизнь»

Роман, конечно, грустный. О том, что жизнь совсем не проста. Мы знакомимся с главной героиней – молодой, прекрасной девушкой, с которой случается многое, трудное, разное. Но главное – это её отношение к происходящему: она будто в обиде на судьбу, хоть и делала всё в жизни «правильно», хоть и человеком старалась быть хорошим. С большим удивлением она принимает все трудности, которые преподносит судьба, и как-то закрывается, и кажется ей всё несправедливым, непонятным.

Второстепенный персонаж, сыгравший значительную роль в раскрытии главной героини, высказывает мысль: жизнь, конечно, не так хороша, как о ней говорят, но, в общем-то, и не так плоха. И эта идея – ключевая и наталкивает на дальнейшие размышления. Например, что на жизнь надо смотреть с улыбкой. А ещё, что бы ни происходило – нужно идти вперёд, нужно делать шаг. И всегда есть шанс если уж не поменять сразу, то хотя бы попытаться изменить. Жизнь всегда даёт этот шанс – что-то сделать. А мир – он такой, какой он есть. И люди в нём такие, какие они есть.

В конечном счёте, жизнь прекрасна во всех своих проявлениях. Что-то, конечно, можно только с улыбкой принимать или даже с каким-то горьким смехом, но принимать. И уметь радоваться даже самым простым вещам. Наверное, поэтому я рекомендую этот роман. К тому же Мопассан – прекрасный автор, настоящий писатель.

Виталий Довгалюк – Аркадий и Борис Стругацкие, «За миллиард лет до конца света»

В этой книге сочетается великолепная доля абсурда с вполне обыкновенной жизнью людей, и всё это подкрепляется атмосферой Петербурга. Книга читается залпом и оставляет кучу вопросов, с которыми продолжаешь разбираться ещё долгое время. Очень просто сравнивать себя с героями этого произведения, от этого появляется приятная лёгкость при прочтении.

Русская душа между смехом и болью

Музыкальное оформление спектакля не перетягивает на себя внимание, но точно выстраивает эмоциональные переходы – от комедийного к трагическому. В этой смене регистров легко угадывается чеховская интонация: смех, который моментально переходит во внутренний надлом, такой характерный для русской души.

Сценография здесь предельно лаконична и функциональна: больничная койка становится телегой, стол врача – кабаком, вешалка – местом для того самого «чеховского ружья». А над сценой – колокола, задающие то светлый и праздничный тон, то ощущение человеческой уязвимости. Именно на этом контрасте выстроена эмоциональная линия «Психопатов».

Эта способность говорить одновременно о боли и любви роднит спектакль с романом «Маленькая жизнь», который рекомендует Денис Самойлов.

Денис Самойлов – Ханья Янагихара, «Маленькая жизнь»

Роман «Маленькая жизнь» – это глубокая и эмоционально тяжёлая история о дружбе, травме и попытке найти свет даже в самых тёмных обстоятельствах. Ханья Янагихара создала произведение, которое невозможно читать равнодушно: книга буквально заставляет проживать вместе с героями их радости, страхи и боль.

Несмотря на тяжёлую тематику, роман поражает своей искренностью и красотой языка. Это книга не столько о страдании, сколько о человеческой привязанности, поддержке и хрупкости жизни. Она поднимает сложные вопросы о сострадании, одиночестве и цене эмоционального выживания.

«Маленькая жизнь» подойдёт тем, кто ценит психологически насыщенную литературу и готов к сильному эмоциональному опыту. Это произведение оставляет глубокий след и ещё долго не отпускает после прочтения.

Человек без ярлыков

Страхи, страдания, смерть не мешают спектаклю сохранять жизнеутверждающий тон. За комическими и трагическими ситуациями проступает не сатира, а внимательное, бережное отношение к героям.

С этим стремлением увидеть за маской живого человека перекликается и, возможно, самая неожиданная рекомендация Сергея Гилёва.

Сергей Гилёв – Лев Данилкин, «Ленин»

Я бы всем посоветовал эту книгу. Я сам её ещё не успел прочитать, но уже купил и готовлюсь. Интересно, что для написания книги Данилкин за пять лет прочитал все 55 томов сочинений Ленина и все остальные книги, а также побывал вообще везде, где бывал Ленин. Должно было получиться что-то очень необычное. Все хвалят!

А рекомендация Виктора Добронравова – булгаковская «Белая гвардия» – продолжает тему человека перед лицом большого и тревожного мира.

Виктор Добронравов – Михаил Булгаков, «Белая гвардия»

Так сложилось, что как раз сейчас я работаю над аудиоверсией булгаковской «Белой гвардии». И конечно, все мои самые лучшие рекомендации – этому произведению. Невероятный текст Михаила Афанасьевича Булгакова. «Белая гвардия» – один из тех романов, который так вот не возьмёшь перечитать. Вроде все знают, вроде признанная классика, но тем не менее читается достаточно редко. Поэтому рекомендую всем.

Послевкусие света

Весь спектакль – это эмоциональные перепады от смеха к слезам и обратно. А после финальных оваций остаётся спокойная задумчивость и лёгкая улыбка.

И пожалуй, после спектакля особенно тянет к историям, которые также несут сквозь тьму и тревогу ощущение света и надежды.

Дмитрий Ендальцев – Конкордия Антарова, «Две жизни»

Конкордия Антарова, секретарь Станиславского и по совместительству прекрасная оперная певица, написала, на мой взгляд, уникальный роман для любого поколения читателей, обернув учения своих друзей и Учителей в доступную и увлекательную форму. Читается легко, как сказка на ночь. Особенно первая часть.

Прочтя его полностью, все четыре части, могу смело сказать, что роман буквально перепрошивает сознание на что-то более чистое, светлое и прекрасное внутри себя, а значит, и вокруг. И всё это под соусом захватывающего сюжета и очень хорошей культуры языка. Советую!

Иван Добронравов – Лоуренс Леви, «PIXAR. Перезагрузка. Как вдохнуть в бизнес новую жизнь»

Несмотря на то что это книга о бизнесе, она легко читается, доступна каждому и очень хорошо показывает на примере студии Pixar, как то, что мы привыкли воспринимать великим изначально, начиналось с малого, начиналось с ошибок, начиналось с того, что в эту затею никто не верил.

После прочтения лишний раз убеждаешься: достаточно просто начать. И любое начало вполне может привести тебя к чему-то большому, даже великому.