О культуре в Барнауле. Том №1. 2005 г.

02.04.05

Баянный фестиваль

Второй баянный фестиваль «Сибирские встречи» прошел в Барнауле в концертном зале государственного великорусского оркестра «Сибирь» при его непосредственном участии и поддержки краевого комитета по культуре.

Этот музыкальный форум собрал разных исполнителей, от учащихся музыкальной школы до Народных артистов.

И музыка была разной, Русская народная и народная других национальностей, классическая, от Россини, до Дунаевского. Музыки было много, и она была востребована.

Баянный фестиваль, уникален в своем формате, это теперь любимое слово музыкальных редакторов и продюсеров, потому что идея Баянного фестиваля намного шире любого формата. Наверное, от того, что география этого инструмента достаточно большая и он повсеместно вписался в современную музыкальную культуру.

Баян пока не устаревает, это очевидно. В недавнем прошлом, в советской России, этот инструмент был, чуть ли неглавным в музыкальном образовании, но в новой музыкальной истории, он начинает замещаться другими инструментами. Его все меньше в школах и домах культуры, его давно нет в бытовой культуре.

Так что такой фестиваль это и уже сохранение и пропаганда баяна. Фестиваль получился не грандиозный по масштабам, все же зал оркестра «Сибирь» не драмтеатр, но идейно важным, главное что бы не прервалась традиция.

Руснари

Тридцать лет творческой деятельности художественного руководителя ансамбля «Руснари» Юрия Крамаря. Юбилейный концерт прошел в концертном зале академии искусств и культуры. И не убавишь, не добавишь.

«Руснари»

Капустник

Понедельник в театре выходной и в свой законный выходной, в канун всемирного дня театра, один раз в год, театральные деятели устраивают корпоративную вечеринку, как это модно теперь называть, а вообще то, это традиционный капустник.

Капустник праздник для себя, публики, как правило, на этом мероприятии нет, только свои. Поэтому своеобразные.

Но при всей легкости и беззаботности вначале есть официальная часть, так как капустник организован Союзом театральных деятелей его председатель Народный артист Дементий Гаврилович Поротиков говорит несколько приветственных слов.

Далее начинается театрализованное действие, оно по-настоящему смешное не КВН и при этом злободневное. Из артистов льется бурлящим потоком самокритика и сатира.

Помимо актеров 4 профессиональных театров и студии «Подвал», в капустники обязательно принимают участие студенты Академии искусств и культуры. В этот раз они были политически активными. Правильно если не молодые – то кто.

Самая веселая шутка, на мой взгляд, от студентов была такой: «После реформы будет один молодежный драматически музыкальный кукольный театр». Весело, не правда ли?

После студентов выступили артисты драмы имени Василия Макаровича, ТЮЗ, простите, МТА, хотя то же три буквы. Театр кукол в этом году как-то отстранился от общего праздника, а музкомедия, на чьей сцене все и куролесили, выступил масштабно и очень музыкально.

Мне было весело. Хорошо, что публика этого не видела, должен ведь быть свой праздник и у театральных деятелей.

За то, что мне позволили немного об этом рассказать, большое им человеческое спасибо.

Строганов

Строганов, Строганов, Строганов театр его мудр. Он же это скрывает, за сложностью постановки.

Строганов, Строганов, Строганов. Врачи бывшими не бывают. Доктор Чехов, доктор Булгаков, доктор Строганов. Новый метод в психиатрии, его искусство.

Строганов, Строганов, Строганов, Строганов. «Музыка дождя» и музыка чужая. И. С. Бах и другой Ф. А. Бах, Людвиг Ван, Вольфган Амадей, А. А Корчагин, не Леонид Десятников, Сорокин не Строганов.

Строганов. Текст, история, Женщина и у нее для нас раздвоение. Еще женщина. Дочь. Мужчины. Ротвейлеры 2 штуки, охранники. Ларкин – богатый любовник. Ласкин – молодой любовник. Бывший муж – доктор в финале трагически погибает. Пеликан – благородный стариц, предлагает жениться. Ах, Строганов.

Строганов, Строганов. Дождь не может идти вечно, иначе это потоп, море слез, океан страстей. На дне бутылки.

Строганов, 5.20 «Пшеничная» 4 с чем-то «Андроповка», Портвейшок три семерки, юность, советское прошлое, хамство, конечно, врачи спиваются. Коньячокс.

Строганов. Сам драматург и себе режиссер, студия имени себя, палата Строганова режима, не мая шутка.

Строгановские вопросы одиночества в любовно бытовой лирики в рамках психологического неорусского театра.

Строганов. Поразительная условность пространства.

Строганов как Строганов. А Рембо как Рембо. Ерофеев как Ерофеев. Опять Строганов. И Строганов как Строганов.

С разными баянами, и Руснорями все ясно, даже что такое Капустник понятно. Но кто такой Александр Евгеньевич Строганов. Каждому интеллигентному жителю Барнаула эта фамилия должна быть знакома. Он главный современный драматург, поэт и романист. Как драматург, он успешен и широко известен в крайне узких профессиональных кругах. Но в Барнауле его должен знать любой интеллигентный человек. Я писал, что мы дружим давно. Я с удовольствием читаю его пьесы и романы. Почему то режиссеры считают, что он труден для зрителя. Я никогда не мог этого понять. Если ли режиссеру пьеса Строганова понятна, то почему он считает, что публика ее не поймет. Режиссеры, я скажу вам, за редким исключением, очень заносчивые ребята.

Башмет

Он Юрий Абрамович Башмет великий музыкант, кто бы сомневался.

Он, наверное, также велик как Спиваков и 2 концерта таких великих в один сезон это что то значит. Может Барнаул изменился, но с чего бы.

При всей скромности Спивакова, пафоса вокруг его выступления было слишком много, то с этим концертом все было скромно. Высокое краевое руководство не посетили концерт, не до этого им в столь трудный день политической биографии, это можно понять. Зато городской глава с супругой были, были и крупные бизнесмены и творческая интеллигенция, как и следовало ожидать, многих поклонников и знатоков классической музыки отпугнула цена билета, но по этому поводу пусть рассуждают в деловых газетах.

Кстати Юрий Абрамович провел человек 20 – 30 студентов, больше их у входа и не было.

Что же концерт? Трудно пересказать словами все нюансы исполнительского мастерства такого мастера, может, подойдет слово изыскано.

И вот итог. Частые концерты столь великих музыкантов, надо надеяться, подвигнут публику на посещение концертов барнаульского симфонического оркестра, и общий интерес к академической музыки возрастет, и как следствие поднимется культурный уровень.

А для полной коллекции великих исполнителей, Барнаулу пока не хватает выступления Гергиева и Ростроповича. Кто знает что будет?

Гергиева мы дождались через несколько лет. И это было здорово. Я вспомнил что спонсором концерта Башмета был коньячный завод. А концерт проходил в ДК Моторщиков, и как то все это интересно совместилось. Помню братались после концерта с музыкантами на крыльце ДК. И Башмет был очень добрый и радостный.

03.12.05

Чем мы занимаемся? Стараемся каждую неделю рассказывать о искусстве. Некоторые считают, что в городе искусства нет, так они ошибаются. Искусство есть, а чтобы граждане не заблуждались, творческий коллектив программы «Афиша» работает в меру своих способностей.

Джаз

Все говорят, что джаза в Барнауле нет, а что же они играли 3 с лишним часа. Джаз есть, есть интересные коллективы, есть молодые, и есть те, кто уже монстры джаз, например Арт бенд, и другие коллективы, кто играл джаз еще тогда, когда гремели фестивали по три дня к ряду.

Помимо того, что происходит на сцене, джазовые фестивали это особая атмосфера; разговоры, буфет, непринужденная интеллигентная тусовка.

Это не рок концерт, и не концерт симфонического оркестра, здесь такой дух свободы, который приносит только джазовая музыка.

Почему же так часто можно слышать, что джаза в Барнауле нет, может от того, что кроме привычных двух сборных концертов в год послушать джаз негде. Не устраивают сольных концертов молодые ансамбли, ни официальные такие как веселый бенд МЧС, ни даже джаз Арт бенд Манакова, при этом только их усилиям устраиваются традиционные фестивали в драм театре.

Нет в Барнауле джаз кафе, нет джаз клуба. А публика есть, вот парадокс все есть, а говорят, нет. Следующей джазовый фестиваль, наверное, теперь будет только весной. Пропустил осенний концерт и полгода жди.

Так есть ли джаз в Барнауле.

Прошло столько лет Виктор Манаков стал старым, Александра Рагозина уже нет, и с джазом все стало хуже. Все же их джазовые фестивали это было весело.

Книжный мир

Наверное, это была реклама.

Начнем говорить о литературе с главного, и это не писатели, начнем с книжной полки с книжного магазина. Самый большой в магазин в городе находиться на Социалистическом проспекте и называется глобально «Книжный мир». Два этажа книг, есть, где разгуляться, здесь много разной литературы, на любой вкус.

Программу «Афиша» интересует искусство в целом и наша цель пропаганда местного искусства. Местные литераторы за последний год хорошо выступили, появилось ощущение прорыва, кажется, завершился этап забвения местной литературы. На самом видном месте, в самом крупном книжном магазине столицы края, произведения местных авторов, Кирилина, Свинцова, Коробейщикова, Елены Рябовой в одном ряду с Данцовой, Макаревичем, Мураками, Пелевиным и классиками.

Сегодня мы, показываем стенд новинки, не акцентируя внимание, на каком ни будь одном сочинении, нас заинтересовало само явлении. А пока самая свежая новость от магазина Книжный мир. «Гари Поттер» – миллионные тиражи по всему миру, и это не карманное чтиво для взрослых.

Если Вы озадачены, что ваш ребенок не читает, купите ему «Гари Поттера», и многое может измениться.

Читаю и удивляюсь, тогда местным литераторам удавалось договариваться с книжными магазинами. Это одна из моих любимых тем. Думаю, что она еще всплывет. И на рекламу удавалось уговорить «Книжный мир».

Книжная графика

Короткие комментарии. Такой выставки не было много лет, книжная графика «Художник и книга. Вчера сегодня завтра».

Прошлое у книжной графики достойное, большие мастера, большие тиражи, миллионы экземпляров. Это было вчера.

Сегодня заказов ничтожно мало. Тираж мизерный, заказчик скуп. Местный рынок крошечный. Но при этом графики находят, куда приложить умение и талант.

Сегодня на выставки работы уважаемых мастеров; Борис Лупачев и Владимимр Александрович Раменский, Кабанов, Туманов, Емельянов, Курдюмов, Бурков, Ашкенази, Никитина и другие товарищи. Но это не все практикующие книжные графики, нет, например, на выставки работ Саши Карпова, он не член союза художников, но за последние годы оформил не один десяток книг. Так выглядит сегодняшний день книжной графики.

А что завтра? На завтра только надежды, что появятся местные книжные издания, будут заказы, придет новое поколение художников, которое не забудет, как держать карандаш, и люди будет чтить мастеров и книгу. Ведь книга с картинками намного интереснее.

Как я, должно быть, веселился, перечисляя художников графиков в жанре Советской информации. Зайков, Слюньков, Воратников и другие товарищи. А теперь, я могу перечислить почти весь этот список в общем некрологе. Ну и местной литературы стало выходить еще меньше.

Архитектор

Мне не хватает выставочных площадок в городе. Я, конечно, радуюсь каждой новой стеночки, куда можно повесить произведение изобразительного искусства. На прошлой недели в городе появилось сразу два культурных объекта, два в одном.

Во первых открыли архитектурную мастерскую «Архисидек» и здесь же выставку живописи директора этой мастерской Татьяны Рамазановой. Пейзаж, но не типичная женская лирика. Здесь больше строгости, четкости и резкости. Нет, на мой взгляд, размаха, зато есть чувственная наивность и доверчивость. Такая живопись, но архитектура другая. Здесь Татьяна далеко не лирик, она прагматик, хотя есть один пока не реализованный проект, такой голландский или французский сказочный домик, но его пока не дают построить. А как бы он украсил город.

Архитектурная мастерская «Архисидек» не спрятана где-то в недрах проектного института, а находится в центре города, с почти публичной галереей, правда маленькой. Это большой знак продвижения к новому пониманию всего художественного пространства, которое как раз формирует архитектурная среда.

ГМИЦ

В ГМИЦе новая выставка «Осколки зеркала». Это не первая персональная выставка живописи Сергея Пашкова. Но в городе его не очень хорошо знают, и не только публика, он загадка и для искусствоведов.

После окончания Новоалтайского художественного училища, главной школы изобразительного искусства Алтая, Сергей уехал учиться во Владивосток, в институт искусств, много выпускников НХУ побывали там.

Он вел там активную творческую жизнь, выставлялся, был членом творческой группы «Тринадцать». А потом вернулся в Алтайку, педагогом в родное училище, затем перебрался и в Барнаул, преподавать на кафедру дизайна и архитектуры АатГТУ.

Так что Пашков, художник уже не молодой, но не устоявшийся, он все еще в поиске стиля и манеры. Может это и есть творчество, когда нет определенного почерка, однообразия формы и художник меняется, что бы полнее раскрыть образ. Хотя в творчестве Пашкова я не увидел эксперимента, скорее метание и не уверенность. Пейзажи невнятные, нет интересной темы, где бы четко просматривалось авторская идея. И выходит средняя стабильность, а искусство это не спорт, где стабильность тоже результат. Здесь цель эмоция и страсть.

Наверное, выставка не плохая, я придираюсь.

Долго думал, что такое ГМИЦ. Решил что городской информационный центр, может так называлась бывшая юношеская библиотека, где появился павильон современного искусства «Открытое небо».

Мастерская Емельянов

Мастерская, тайный мир художника, у режиссера, литератора, актера нет этой закрытой территорий творчества. А художнику просто необходимо это пространство, где он остается один. Некоторые художники легко пускают в мастерскую посторонних, будь то искусствовед, журналист или даже покупатель. У других, мастерская клуб друзей и коллег. Как у художника А. Емельянова не знаю, но нас пустил, и мы легко, непринужденно говорили о его творчестве, и о жизни в местном искусстве.

Нужно обязательно сказать, что помимо живописи Емельянов известный книжный график, мы совершенно не затронули эту тему, почти не поговорили о художественном вымысле в искусстве Емельянова. А он большой выдумщик. Он вдумчивый и чуткий художник, за кажущимся стебом, граничащим с цинизмом, есть настоящие переживания.

Художник А. Емельянов раскрывает свое представление о мире в своих произведениях.

А. Емельянов.

Теперь Александр Евгеньевич Емельянов уже Заслуженный художник России и очень этим горд. И я изменился, мне все смешнее смотреть на распирающую художника гордость от официального звания. Но есть такие люди, которым это важно. Саша из таких. но он хороший, и это звание никому не мешает.

05.11.05

Поговорим про искусство, почти после каждой программы зрители звонят, высказывают свои суждение, и порой жаль, что наша программа не ток шоу, зато радостно, что вопросы культуры волнуют граждан. И значит, мы делаем полезное дело, пропагандируя искусство. Программа Афиша не новость культуры города Барнаула, и я рассказываю не обо всех прошедших мероприятиях, а говорю только о тех, что заинтересовали меня, как автора программы, и поэтому «Афиша» программы субъективная, что называется авторская.

СХ.

Краевая выставка, такое привычное мероприятие в художественной жизни города, но не эта. Так как эта выставка юбилейная и посвящена 65 летию Краевой организации Союза художников. То, что выставка юбилейная еще не значит, что наполнение ее другое, почти все по-прежнему с небольшими нюансами.

Во-первых, наконец то побольше работ и развеска поплотней, но это скорее не идея, а необходимость. Членов союза с каждым годом становиться больше, а выставочных площадей осталось столько же. Надо сказать не все члены союза приняли участие в этой выставки, причины мне не известны, но предположения есть. Работ больше и значит есть, что посмотреть. Как всегда немного декоративно прикладного искусства и много традиционных пейзажиков. Куда без них, это наше все в изобразительном искусстве и, казалось, нет радости нового, а вот нет. Есть, кое что меня удивило. И тут не надо говорить о чем-то совсем новом в искусстве. Я говорю про отдельных авторов. Сначала Мая Дмитриевна Ковешникова. Вдруг я увидел плакатную, социально резкую работу, и это после многих лет инертного отношения к политике. При этом Ковешникова осталась в своей теме, ее хлеба навсегда.

Удивил Кабанов появилась новая тема, Юрий Борисович известный технарь, большой мастер в графике и вдруг просто рисунок, интересно.

Но более всего поразили мое воображение даже не мои любимые авангардисты Пастушкова, Андрусенко, Скурихин. Он как всегда молодцы. И даже не Емельянов, хотя он постарался, были традиционные намеки на обнаженную натуру, у него обычно все невнятно, только намеки. Не удивил Леопольд Романович Цесюлевич. Наверное, я привык к его насыщенным полотнам. Наконец ему дали две премии сразу, от администрации края и от галереи Щетининых.

Удивили другие. Совершенно по другому открылись художники Владимир Максименко и Андрей Арестов. Максименко после многолетних цветочков, букетов и маковых полей, вдруг показал такую неореалистическую мощь в портрете, и в постановке, назову эту мощь, глубиной.

Арестов после длительного увлечения пленэрным пейзажем выдает две совершенно модерновые работы, и размер, наконец, не чемоданный.

Вывод, в любое время художник может раскрыться совершено с необыкновенной стороны, но может быть и по-другому. На протяжении многих лет художник активно выставляется, его признают, он старейшина, но никто не скажит, что он великий колорист, последователь всего импрессионизма. Правда числится тихим соцреалистом, в далекой Сибири, я про Федора Андреевича Филонова. Только ради его работ стоит прийти на эту торжественную выставку.

У меня многие годы были сложные отношения с краевой организацией Союза художников. Я одновременно хвалю и поливаю критикой. Есть за что и они сами это знают. Но есть скрытый мотив, может быть я не до конца им простил, что меня грубо уволили в 1992 году, а я был хорошим директором выставочного зала.

Драма

Круто, круто взялся режиссер за произведение Михаила Афанасьевича. Аж, сердце кровью обливается. Много, много будет разговоров по поводу постановки «Собачьего сердца» на сцене краевого театра драмы. Не просто после столь культового фильма, попробовать его переиграть. Не переигрывать поактерске, Евстигнеева не переиграть, а решиться поставить спектакль, понимая, что все будут сравнивать его с фильмом.

Вот если бы «Собачье сердце» было столько же раз экранизировано как «Гамлет», а то пока один раз и как.

Смел наш режиссер и актеры его под стать ему. Ох проснется Саша Хряков – Шариков по утру знаменитым, после премьеры. Трудно предсказать переиграет он, когда ни будь, своего Клима Чугункина тире Шарика или запомниться зритель одним местом.

Мы снимали сюжет на последней репетиции, без зрителя и я не могу представить реакцию публики. Только премьера покажет, готов ли театр и зритель к такому волшебству, к такому превращению.

Волшебное слово уже произнесено «абырвалг».

А. Хряков.

Интересно сколько лет продержался в репертуаре этот спектакль. Сколько лет говорили что Шариков голый, сколько директоров пытались надеть на Шарикова трусы. Это был выдающийся спектакль поставил его Золотарь. Как то там все хорошо свилось. Хряков, Обухов, Тимошенко и другие артисты. Это был хороший спектакль. Хряков не проснулся знаменитым, до своей Золотой маски он пришел с другим спектаклем.

Мезенцев

Пока нет в городе музыканта популярнее Степана Мезенцева. В свете последних идей губернатора, Степан часть бренда Алтай и его надо продвигать.

Раз в год Степан играет сольный концерт в родном городе этот приурочили к выходу нового альбома. В программе были самые популярные мелодии. Степан играет разную музыку, от классики, до популярных мелодий из кинофильмов. Играет свои сочинения, что мне, кажется, самым интересным.

Публика, как всегда непредсказуема, одним подавай популярные эстрадные мелодии, другие хотят Баха в модерновом исполнении. Я люблю джаз, заводную импровизацию, когда в глазах Степы появляется хитринка. Когда между музыкантами, будь это Олег Степанович Мезенцев или басист Андрей Скляров или Петр Каменных возникает не искорка, а вспыхивает костер. Дуэт с Каменных это особое состояние экстаза.

Животворящее искусство рождается на глазах, и зритель чувствует это, может, не понимает, но проникается искренностью и необыкновенностью момента. За это искусство и любят Степана Мезенцева не только на Родене, он собирает тысячные залы от Урала до Забайкалья, разве теперь Степа не составляющая бренда Алтай.

С. Мезенцев, П. Каменных.

Сейчас напишу уже привычную фразу, что Степа мне друг. И Петя мне друг и папа степы Олег Степанович мне друг. Могу даже признаться в большем, моя жена до знакомства со мной дружила со Степой, а потом с Петей, но замуж вышла за меня. Понимаете, какие мы друзья? Мы хорошие друзья.