Профессия скрипт-супервайзер: Разговор двух камней в темной комнате одним кадром

Text
3
Reviews
Read preview
Mark as finished
How to read the book after purchase
Don't have time to read books?
Listen to sample
Профессия скрипт-супервайзер: Разговор двух камней в темной комнате одним кадром
Профессия скрипт-супервайзер: Разговор двух камней в темной комнате одним кадром
− 20%
Get 20% off on e-books and audio books
Buy the set for $ 11,68 $ 9,34
Профессия скрипт-супервайзер: Разговор двух камней в темной комнате одним кадром
Audio
Профессия скрипт-супервайзер: Разговор двух камней в темной комнате одним кадром
Audiobook
Is reading Анна Чинцова
$ 5,95
Details
Font:Smaller АаLarger Aa

Этика общения и координация работы с департаментами: что нужно знать и учитывать

Для начала попробуем разобраться в общих чертах и с точки зрения именно этики и координации. В дальнейшем вернёмся к теме снова, чтобы уяснить себе нюансы работы каждого из департаментов. Так как же скрипту работать с каждым из них? И что из работы каждого из департаментов касается скрипта лично?

1. РЕЖИССЁРСКАЯ ГРУППА.

ПРЕДВАРИТЕЛЬНО уточнить с режиссёром-постановщиком: как допустимо скрипту поправлять актёра, нужно ли репетировать с актёрами текст до репетиции, присутствие скрипта на репетиции (дозволительно ли, является ли обязательным или, наоборот, недопустимым), можно ли показывать плейбэк актёрам (например, при необходимости восстановить последовательность их действий в сцене, а также по их собственной просьбе), как подсказывать и поправлять самого режиссёра на площадке.

На площадке скрипт также контактирует со вторым режиссёром, держит связь с режиссёром по планированию, общается по необходимости с бригадиром АМС, обязательно контролирует помрежа (помощника режиссёра). По отдельным вопросам скрипт также может держать связь с кастинг-директором как на подготовке, так и в процессе съёмок (например, для уточнения имён актёров, уточнения их текстов и т. п.).

2. АВТОРСКАЯ ГРУППА.

ПРЕДВАРИТЕЛЬНО уточнить с представителем авторов (а также с режиссёром и продюсером), насколько точно придётся следить за текстом и допустима ли актёрская импровизация.

Согласовать (и запросить у исполнительного продюсера официальный список) использование в кадре недопустимых бранных слов и выражений. Также заранее и в том же порядке согласовать наличие в кадре брендов, демонстрации и употребления алкоголя и курения (совместно с исполнительным продюсером согласование происходит в обязательном порядке с участием юридического отдела кинокомпании). Кроме перечисленного существуют эфирные ограничения (цензура) в контексте возраста (как аудитории, так и актёров) и времени показа фильма/сериала. В случае если проект готовится к показу на телевидении, от юристов необходимо получить официальные письма с перечнем и подробным описанием ограничений по съёмке. Кинопрокат и продукция для стриминговых платформ и онлайн-кинотеатров имеет свои ограничения, но данного вида цензура в значительной степени варьируется, и рекомендации (равно как и запреты) могут быть крайне индивидуальны.

В зависимости от состава и иерархии конкретной группы авторов решение вопросов может происходить через единого автора, через дежурного автора на площадке и старшего автора, через редактора или креативного продюсера.

3. ОПЕРАТОРСКАЯ ГРУППА.

Отслеживание осей (операторских восьмёрок, направлений по взгляду), режимов, технических параметров камеры (не обязательно всех). Важно ЗАРАНЕЕ уточнить с оператором, за чем из данного списка надо следить (или не надо) на предстоящем совместном проекте.

4. ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ДЕПАРТАМЕНТ.

Наличие в декорации или на объекте/подобъекте необходимых по сценарию деталей (изначально с момента заявки объекта), монтажность и логичность декорировок в соответствии со сценарием и с характеристиками персонажей, с учётом хронологии развития событий.

5. РЕКВИЗИТОРСКИЙ ДЕПАРТАМЕНТ.

Игровой персонажный реквизит: соответствие его описанию и логике согласно сценарию, монтажность по виду и местоположению в зависимости от мизансцены и действий в кадре.

Сюжетный реквизит – такие детали реквизита, которые играют определённую роль в развитии сюжета. Они могут иметь свои характеристики (по сценарию), свою логику, и даже свою драматургическую арку.

Реквизит наполнения – следить по необходимости за монтажностью и логичностью в соответствии со сценарием и с характеристиками персонажей, а также изменением положения и состояния в зависимости от мизансцены и действий в кадре.

Исходящий реквизит (еда, напитки и сигареты, то есть то, что «исходит» по кадру) – следить за восстановлением на дубли (монтажность, монтажность, и ещё раз монтажность).

6. ЖИВОТНЫЕ.

Животные находятся в зоне ответственности (и в смете) реквизиторского департамента.

Работа с животными имеет свои особенности как с точки зрения монтажности, так и с точки зрения психологии животного (например, контакт должен выстраиваться строго через дрессировщика).

ВАЖНО! Сходные правила действуют и в работе с детьми, а также НЕактёрами!

7. КОСТЮМЕРНЫЙ ДЕПАРТАМЕНТ.

Персонажные костюмы и образы главных героев: их соответствие описанию и логике сценария, монтажность по виду и местоположению, с учётом изменения состояния в зависимости от действий персонажей в сценарии и в отснятом материале.

Костюмы групповки и АМС (актёров массовых сцен) – по необходимости (монтажность и логичность в соответствии со сценарием и с характеристиками персонажей).

8. ГРИМЁРНЫЙ ДЕПАРТАМЕНТ И СПЕЦИАЛИСТЫ ПО ПЛАСТИЧЕСКОМУ ГРИМУ.

Персонажный грим и образы главных героев – прежде всего (соответствие описанию и логике сценария, монтажность по виду и местоположению, с учётом изменения состояния в зависимости от действий персонажей в сценарии и в отснятом материале).

Грим групповки и АМС – по необходимости (монтажность и логичность в соответствии со сценарием и с характеристиками персонажей).

9. АКТЁРЫ и ДУБЛЁРЫ.

В работе с актёрами, помимо отсеивания и помощи в соблюдении монтажности, сценарных линий, текста, следует придерживаться общих правил этики и такта. Существует целый ряд негласных правил, которые помогают как в технической, так и в человеческой работе с ними. Хотя стопроцентных гарантий, что контакт сложится, нет и не может быть (актёры не роботы, как, впрочем, и скрипт). В любом случае лучше руководствоваться прежде всего принципами коллективной работы и нацеленности на общий результат.

В работе с дублёрами скрипт-супервайзер прежде всего обращает внимание на их внешнюю (типажную) похожесть и соответствие дублевых костюмов (а также элементов грима, реквизита) склейкам по отснятому материалу.

10. КАСКАДЁРЫ, ПОСТАНОВЩИКИ и ИСПОЛНИТЕЛИ ТРЮКОВ, а также СПЕЦИАЛИСТЫ SFX.

Кроме кадров дублирования каскадёрами актёров (здесь действуют те же правила, что и в работе с обычными дублёрами) скрипт-супервайзер должен иметь общее представление о постановке и способах исполнения трюков. Это необходимо для того, чтобы грамотно отслеживать склейки (допустимые и недопустимые) и вносить в документацию пометки для монтажа и постпродакшена. Специалисты SFX придумывают и воплощают техническое и инженерное исполнение отдельных постановочных трюков. Самые частые и «привычные» из них – это пиротехника (взрывы, выстрелы, огонь в кадре), дымы (натурные и интерьерные), вода (например, дождь в кадре), пена (самая разнообразная), пневматические эффекты (направленная струя воздуха и т. п.) и многие другие. Порой этим людям приходится играть роль Кулибиных и изобретать специальные конструкции и механизмы для воплощения особо сложных и специфических задач.

11. ЗВУКОВОЙ ДЕПАРТАМЕНТ.

Соответствие и произношение по тексту сценария актёрами, грамотность и внятность их речи.

Посторонние шумы – БПЗ (брак по звуку), по необходимости и по согласованию со звукорежиссёром на площадке в КАЖДОМ конкретном случае.

Музыка и дополнительные шумы по сценарию – съёмка их в кадре или под озвучивание (с максимально точным указанием в отчётности автора и исполнителя используемой фонограммы, в случае если таковая выбрана и утверждена до съёмки).

12. CG, МОНТАЖ и ПРОДЮСЕР ПОСТПРОДАКШЕНА.

Помощь в отслеживании, фиксации и сверке установленных параметров камеры при съёмке кадров под графику, включая съёмку на хромакей. Ведение, передача и хранение монтажных карточек и скрипт-карт. Желательно заранее познакомиться с CG-супервайзером, режиссёром монтажа и продюсером постпродакшена проекта. Заранее проговорить их пожелания по взаимодействию и ознакомить со своей скрипт-таблицей.

13 ПРОДЮСЕРСКИЙ и АДМИНИСТРАТИВНЫЙ ДЕПАРТАМЕНТЫ.

Важно ЗАРАНЕЕ (до подписания договоров и прочих документов о работе) согласовать своё прикрепление, объём работы, порядок отчётности, обеспечение всем необходимым и любые личные моменты (проживание в экспедиции, услуги трансфера и багажа, суточные, ограничения по здоровью и пр.).

ДОГОВАРИВАТЬСЯ ОБО ВСЁМ НУЖНО «НА БЕРЕГУ»!

Фиксация материала – в печатном и рукописном виде, в электронном виде, фотоархив, видеоархив

РАБОТА СО СКРИПТ-ТАБЛИЦЕЙ

1. Составление скрипт-таблицы как первичного сводного документа и основного рабочего инструмента скрипт-супервайзера.

2. Персонажная «библия». Может предоставляться авторской группой по требованию. Либо составляться самостоятельно. Как правило, на практике авторы предоставляют довольно обобщённые и минимальные характеристики персонажей. Скрипт в процессе расшифровки сценария дополняет и систематизирует данную информацию. По желанию в «библию» вписываются даты рождения, прозвища, семейное родство персонажей, ключевые факты биографии, детали внешности и привычки, особенности костюма (например, обязанность носить служебную форму) и т. д.

3. Объекты и детали. Информация заполняется на отдельной вкладке в файле скрипт-таблицы (либо в отдельном документе) в произвольной форме. Создаётся в процессе расшифровки сценария и дополняется по результатам всевозможных встреч, обсуждений, раскадровок.

4. Разбивка серий на отдельные excel-листы и общая «лента» (как вспомогательный инструмент контроля за стыками, в случае если проект состоит из нескольких серий).

5. Сохранение скрипт-таблицы по дням и финализация при сдаче проекта. Я обычно сохраняла себе рабочий вариант скрипт-таблицы на рабочий стол личного ноутбука (на площадке я всегда с ним). В начале смены я меняла название файла таблицы на текущую (сегодняшнюю) дату, открывала и работала с ним: вносила в таблицу все изменения по съёмке в течение дня. В конце смены я сохраняла файл в отдельную папку на внешнем жёстком диске (он у меня всегда с собой) и, таким образом, дублировала. Также я рассылала по окончании смены свою скрипт-таблицу (в комплекте с отчётами и скрипт-картами) отдельным лицам – у меня была своя электронная рассылка. За счёт электронной почты я ещё раз дублировала файл и могла в любой момент восстановить данные. Дело в том, что MS Excel порой работает нестабильно (может реагировать на перепады напряжения вместе с компьютером, я сама могу нечаянно стереть отдельные ячейки и не сразу заметить это в общем массиве таблицы). А такая схема позволяла мне в любой ситуации «восстановиться», плюс таблица в рассылке являлась полноценным отчётом сама по себе: для продюсеров, для постпродакшена, для монтажа и второго режиссёра, для авторов. И помогала координироваться по изменениям и стыкам с такими департаментами, как грим, костюм, реквизит и художники (не все, конечно, были готовы воспользоваться моей таблицей, но находились и те, кто с радостью открывал её и находил много полезного).

 

6. Рассылка департаментам – необязательная функция, но удобный формат для отчётности и координации. Данный подход, как я уже говорила, позволяет наладить координацию между департаментами и скрипт-супервайзером, а также сделать свободным доступ к отчётности скрипта для всех желающих (при этом без угрозы несанкционированного внесения изменений в записи).

7. Собственный творческий подход – отметки по отснятому, корректировка отчётности под задачи проекта, выбор оформления. Одна из ныне «звёздных» скриптов, а в прошлом тоже моя ученица, Яна Трофимова на своём мастер-классе назвала ведение бумажного сценария своего рода скрапбукингом. И то, как ведёт свои сценарии Яна, наглядное подтверждение тому, что в работе скрипта может присутствовать творчество! Разлиновка, комментарии, записи, зарисовки мизансцен и разноцветные отметки по действиям актёров в дублях, вклеивание стикеров, фотографий грима/костюма, разметка цветовыделителями и закладками. А иногда и ручная прошивка, и создание обложки!

Такой «авторский» подход может применяться и в оформлении таблицы, в систематизировании архива, в общении с группой. Я никогда не позволяла себе повторять стиль и порядок работы в точности из проекта в проект. При условии сохранения метода и системы я всегда старалась привнести что-то новое, учесть и подстроиться под реалии нового проекта, от чего-то (почему бы и нет) отказаться, но что-то и изобрести заново! Не позволяйте себе утонуть в рутине, вознеся себя на пьедестал. Скучно станет вам самим, и скучно будет работать с вами. Первые пять проектов – это всегда продолжение обучения. Следующие десять – рост. И только после вы можете начать оценивать, чего достигли. Несмотря на весь свой опыт, я уверена, что и мне ещё многое нужно и можно открывать для себя в мире кинопроизводства. Как и в любом деле. Потому что, когда открывать станет нечего – это значит, что пора уходить. Кино – это лучшая профессия на свете на очень долгий период. Потому что она очень долго позволяет учиться, находить и открывать.

8. ПОНЯТНОСТЬ и АККУРАТНОСТЬ – таблица должна быть легко читаема, обновляема, доступна. Этот принцип необходим и незаменим в случае форс-мажоров, передачи дел, восстановления информации. Всегда ведите таблицу и формулируйте мысли кратко, чётко, понятно. Следите за опечатками, пунктуацией и орфографией. ВЫ ВЕДЁТЕ ТАБЛИЦУ НЕ ДЛЯ СЕБЯ – она должна быть такой, чтобы любой человек мог открыть её впервые и уже через десять минут разобраться, как с ней работать.

9. ВАЖНО учитывать в заполнении таблицы: ЕСЛИ НЕДОЗАПИСАН ЗВУК (ЗК – закадр, ВПЗ – вне поля зрения, музыка) или НЕДОСНЯТА ЧАСТЬ МАТЕРИАЛА (в том числе фоны под хромакей), то СЦЕНА НЕ СНЯТА, то есть её пока нельзя взять и поставить в монтаж. Таким образом, сцену нельзя отметить, как снятую.

ПРАВИЛО 80/20 в работе СКРИПТА: чтобы получить признание за очевидные всем 20 % своей работы, придется сделать 80 % закадровой работы, которую никто никогда не увидит!

ЗАПОЛНЕНИЕ СКРИПТ-КАРТ

Скрипт-карты (см. приложение 6. Пример скрипт-карты) являются одним из основных документов в работе на площадке. Они фиксируют всю техническую информацию о снятой сцене и облегчают работу на постпродакшене (монтаж прежде всего).

Принцип дублирования информации (повторы и отличие от монтажных карт) неизменно присутствует в работе скрипта. Например, скрипт-карты отчасти дублируют работу помощника режиссёра. Зато обеспечивают сохранность и доступность информации. Также принцип дублирования присутствует и в работе самого скрипт-супервайзера. Вся информация фиксируется и ведётся в бумажном виде, в электронном виде и непосредственно «в голове».

Важность такого подробного подхода во многом обусловлена соответствием международным стандартам профессии. Приведение профессии к единому шаблону поможет в будущем наладить диалог с продюсерами и в целом стабилизирует профессию скрипта на рынке и в кинопроизводстве.

Хранение и передача осуществляются как в процессе смены, так и в конце – то, что называется «закрыть смену». Кроме того, по окончании съёмочного периода скрипт «закрывает съёмки», то есть подготавливает весь свой архив к сдаче и передаёт на хранение и обработку исполнительному продюсеру либо продюсеру постпродакшена.

ВЕДЕНИЕ СЦЕНАРИЯ – ОТМЕТКИ ПО ОТСНЯТОМУ, РАЗЛИНОВКА МОНТАЖНОСТИ

Сценарий – один из рабочих инструментов скрипта. В нём отмечаются все изменения по ходу съёмки. Фиксируются технические и производственные параметры отснятого материала и процесса. Собственный экземпляр сценария – это фактически «дневник» проекта. Который в процессе производства ведёт скрипт-супервайзер.

Отметки по отснятому. Основные моменты, которых следует придерживаться (даже если «тяжело, невозможно, не успеваю и не могу»): очевидность и понятность, точность и подробность, фиксирование изменений на площадке.

Разлиновка монтажности – это схема отслеживания наборов монтажных планов в сцене. В главе, посвященной мизансценированию и схемам съёмки, подробно разбирается стандартная схема зарисовки и отслеживания осей, перемещений актёров и камер, способов контроля за ними. Также каждому скрипт-супервайзеру необходимо овладеть навыком разлиновки – международному стандарту зарисовывания в определённом порядке снятых кадров по сцене (по тексту, по персонажам в кадре, по направлениям). Пример разлиновки см. в главе 13 книги.

РАБОТА С ВЫБОРКОЙ И ВЫЗЫВНЫМ ЛИСТОМ

Выборка (также документ называют разрезкой) – выбранный текст сценария по сценам, которые спланированы в смене. Важные моменты в работе: актуальность, отметки по тексту (возможность отдельного отчёта по выборке), электронное (и фактическое по необходимости) хранение.

Вызывной лист – это план смены (с рассчитанным и прописанным таймингом по всем сценам, перестановкам, задачам, подготовке и т. д.). Важные моменты в работе: актуальность, чтение информации, отметки по хронометражу (не по таймингу дня – это необязательная функция для скрипта), электронное (и фактическое по необходимости) хранение. (См. приложение 1)

ФОТО- и ВИДЕОАРХИВ

Фотографии – объекты, детали декорировок, реквизита, грим и костюм. Важно при хранении разделять материал по сценам (даже по хронологии съёмки в самом фотоаппарате). Фиксировать подробно, но лаконично. Сохранять порядок и следить за аккуратностью архива. СКРИПТ НЕ ОБЯЗАН ДЕЛИТЬСЯ СВОИМ АРХИВОМ – каждый департамент должен вести собственный архив (однако не стоит забывать, что съёмочная группа – это команда, работающая на общий результат, и помогать друг другу в безвыходных ситуациях).

Видеофайлы – записи рабочих дублей в том или ином виде. Актуальны те же принципы, что и для фотоархива (см. выше).


В завершение ещё раз напомню о важности ПРИНЦИПА ДУБЛИРОВАНИЯ в работе скрипта: писать на бумажках, собирать в папки, фотографировать, сохранять и заполнять в электронном виде, копировать файлы плейбэка. ПОЧЕМУ это так важно? Работа может происходить в разных обстоятельствах (павильон, переезды, простои, экспедиция), но сохранить и передать информацию на постпродакшен ВАЖНО и НЕОБХОДИМО всегда! Что бы ни случилось, главное – снять (первая заповедь киношника). Что бы ни случилось, главное, чтобы всё смонтировалось (последняя заповедь скрипта).

ПОСТПРОДАКШЕН (монтажно-тонировочный период)
Участие в разборе материала, в монтаже – отдельная занятость по договорённости

В отдельных случаях скрипт-супервайзер может принимать участие в постпродакшене. Поскольку данный вид работ происходит отдельно от съёмок, следует согласовать с продюсерами формат и оплату участия.

Какую пользу может принести скрипт «на посте»? Прежде всего это помощь логгеру (или ассистенту режиссёра монтажа) в систематизации архива отснятого видеоматериала (и не только видео). Скрипт, который на протяжении съёмок ведёт подробные записи (например, скрипт-карты) «по факту отснятого», может как никто другой быстро сориентироваться, в какой день, под какой нумерацией и в количестве скольких дублей-кадров была отснята та или иная сцена.

Участие скрипта в разборе материала может происходить как удалённо, так и посредством физического присутствия на студии.

Отсмотр финальной версии монтажа

По факту завершения всех процессов монтажа и ДО начала процессов финального озвучивания, создания и внедрения компьютерной графики, цветокоррекции скрипт-супервайзера могут привлечь к отсмотру «почти готового» фильма с целью выявления упущений и исправления их до выхода фильма на экран. При необходимости и по согласованию подобный отсмотр может быть повторён и ПОСЛЕ финализации абсолютно всех процессов постпродакшена. Скрипта прикрепляют к этапу постпродакшена в рамках первоначального договора либо за дополнительную оплату, по желанию режиссёра или креативного продюсера и по договорённости с исполнительным продюсером.

Как правильно просматривать рабочий вариант монтажа до графики и «покраски»? Необходимо просмотреть фильм четыре раза, направляя каждый раз взгляд строго в один из четырёх разных углов экрана (по правилам ОТК).


РЕКОМЕНДАЦИИ ПО САМОСТОЯТЕЛЬНОМУ ЗАКРЕПЛЕНИЮ БЛОКА

Проработать список вопросов к читке самостоятельно на примере реального киносценария (предлагается сценарий «Вампиры средней полосы», сезон 1, серия 1. См. приложение 7).

Глава 3. Работа с людьми: с кем, как и зачем работает скрипт

Соблюдение субординации в съёмочной группе

Вежливость и взаимное уважение – основа любых человеческих отношений, РАБОЧИХ в том числе.

Считайте это заповедью.

Съёмочная площадка – это производство. А оно всегда предполагает наличие чёткой структуры, иерархии и цикличности работ. Скажу проще, своими словами. В съёмочной группе нельзя попросить кого угодно о чём угодно. В ответ в лучшем случае тебе ответят, к кому обратиться. Каждый человек в группе занимается своим списком задач. У некоторых этот список очень широк, у некоторых очень мал. Представьте себе для наглядности, что каждый из членов пёстрого съёмочного коллектива на самом деле занимается чем-то своим, не киношным, а совершенно иным и отдельным. Один – художник, другой – повар, третий – астронавт, пятый – врач, восьмой – тракторист, учёный, вышивальщик, рыбак и т. д., сколько душе угодно. Вы же не станете обращаться к сварщику с вопросом о том, почему у вас болит живот? Вот так «кино» и работает. Разделение обязанностей в этом мире очень чёткое. Оно объясняется не столько специализацией, сколько ответственностью. Если, допустим, вас интересует вопрос планирования, обратитесь ко второму режиссёру. Если нужно поправить костюм – к костюмеру или к ассистенту художника по костюму. Если видите в кадре на репетиции лишний мусор – это к постановщикам, если лужа не в кадре и мешает пройти – к администрации. И это уже не заповедь, а закон (который лучше не нарушать – не тот случай).

Съёмочная группа состоит из нескольких департаментов (их даже иногда называют «цехами», как на производстве). И каждый человек исполняет определённый перечень обязанностей, ограниченный компетенцией своего департамента. ВАЖНО разбираться в том, кто за что отвечает в группе, как её члены взаимодействуют между собой, в каком порядке происходит реализация и постановка задач, кто и кому здесь подчиняется, кто перед кем отчитывается. Нарушение установленного порядка, как правило, выдаёт новичка. Но что серьёзнее, может подорвать дисциплину, нарушить технику безопасности (а значит создать угрозу здоровью и жизни) и даже повлечь срыв графика и плана съёмок.

 

Есть одно золотое правило на площадке: если тебе кажется, что ничего не происходит, и ты не понимаешь, «за чей счёт стоим» (как говорят в кино), молчи и жди – в своё время тебе всё скажут! Правило, конечно не относится к продюсерам, администрации и ко второму режиссёру. Потому что они и есть те, которые «скажут». Они-то обычно и занимаются решением всех проблем.


Обычно люди, впервые сдающие в аренду под съёмки свои квартиры или офисы, очень удивляются на смене (или после смены, как повезёт). «Мы-то думали, что будут режиссёр, оператор и актёры. А кто все эти люди?» Все эти люди – те, кто на самом деле и делает всё это кино.

Таблица (или список) съёмочной группы – это стандартный документ, который составляется по факту набора персонала и обновляется (рассылается всей группе) в процессе прикрепления новых участников или замены кого-либо из них. В зависимости от проекта (сроков, масштабов, серьёзности подхода и бюджета) список может быть больше или меньше. Однако мы рассмотрим некий обобщённый вариант, на основе которого и собирается стандартная съёмочная группа (см. таблицу ниже). Разделение и объединение департаментов в данном случае оформляется так, как представляется удобным для коммуникации на каждом конкретном проекте. Примерно так список группы и выглядит в жизни.



Объясню отдельные позиции. И да простят меня, ведь я делюсь своим опытом своими словами. Тем, как оно было в моей киножизни. Вполне вероятно, что не во всех кинокомпаниях подход к набору обязанностей будет аналогичным. Как говорится, «все совпадения НЕ случайны».

Продюсер кинокомпании-партнёра. Эта позиция появляется в случае, если фильм производится на условиях ко-продукции (с привлечением иностранных вложений, участников) или просто совместного производства (когда у фильма несколько инвесторов, несколько кинокомпаний-партнёров).

Исполнительный директор выделяется как отдельная единица, если производство масштабное: длительная и дальняя экспедиции, разделение на сезоны, строительство большого количества декораций, повышенные количество согласований и степень контроля.

Ассистент второго режиссёра. Второй режиссёр может работать без ассистента только при наличии отдельного второго режиссёра по планированию. Во всех случаях, когда второй режиссёр соглашается взять проект «единоначально», он вправе потребовать себе ассистента. Варианты распределения обязанностей при этом зависят от второго режиссёра. Классическая схема: доверить ассистенту «дообеденное собирательство» от департаментов комментариев по вызывному на завтрашний день. А после доверить ассистенту ведение площадки на время, пока второй режиссёр уходит заниматься финальным расчётом, согласованием и оформлением этого вызывного. Иногда в процессе съёмок приходится переделывать вызывной целиком, а иногда и весь КПП. В моей практике было, когда ассистент, наоборот, прикреплялся к планировщику. Настя выезжала с группой на освоения объектов, была постоянно на телефонной связи со вторым по площадке, вела согласования по вызывным и занималась их финальным оформлением. Мне известно также о том, что на масштабных кинокартинах работают несколько вторых режиссёров. Один – главный, остальные по задачам (планирование, работа с групповкой, работа с АМС, работа с консультантами и с авторской группой, работа с реквизиторским департаментом, работа с фоновым транспортом, работа с животными, работа с компьютерной графикой и т. п.).

ЭКСПЕДИЦИЯ. Я специально выделила в списке разделение позиций на Москву (как условно-исходную базу кинопроизводства) и экспедицию. В случае если фильм снимается не только на базе города, в котором расположена кинокомпания, но предполагается и длительный выезд группы куда-либо ещё, мы говорим о киноэкспедиции. Речь может идти как о двух-трёх днях, так и о пяти-шести месяцах проживания и работы. В этом случае иногда набирают часть съёмочной группы «на местности». Существуют регионы, объективно привлекательные для съёмок. Например, там, где можно рассчитывать на рибейт – налоговый механизм, позволяющий компенсировать часть съёмочных затрат. Таковы Калининградская и Нижегородская области, Екатеринбург и Свердловская область. Кроме рибейтов киношников может привлечь и наличие производственных мощностей в регионе или в стране. Например, Белоруссия обеспечивает съёмочный процесс павильонами, техникой и специалистами. В отдельных случаях фильм могут поехать снимать и просто ради места: если сюжет прописан под конкретную страну, природу, город. В моей практике таким стал фильм «Двое». Съёмки проходили в заповеднике Ергаки в Хакасии, в Саянах. Нам пришлось жить иногда даже в палатках, совмещать КПП с графиком реального похода, носить на себе рюкзаки и жить на высоте 1600 метров, поднимаясь порой до 2000 и выше. Но тот же Минск интересен кинематографистам (и киношникам, конечно же) также потому, что там можно снимать «советское прошлое». Там сохранились уникальная натура, интерьеры и иные приметы времени. Натурой в кино называют всё то, что является природным и не интерьерным фоном для кадра: природа, экстерьеры городской среды. Всё, что снимается в замкнутом пространстве, зовётся интерьерами. Отдельно выделяют в них декорации. Они, в свою очередь, могут быть натурными и павильонными. Выражаясь киношным сленгом, «кому-то на натуре нос морозить, а кому-то в павике (павильоне) задыхаться – каждому своё».

Камера-мэны, «фокусники», механики – этот набор людей сопровождает, как правило, одну камеру. Соответственно, если камер больше одной, то и количество обслуживающих специалистов умножается.

Гаффер – это главный человек в цеху осветителей, который формально может относиться к операторскому департаменту, но в принципе является самостоятельным подразделением. Конечно, гаффер согласует свои решения с оператором-постановщиком как в художественном плане, так и относительно сметы. Однако возможны различные схемы работы. Гаффер может быть производственником и полностью подчиняться оператору в творчестве. А может называть себя художником по свету и таковым и являться. Что касается количества осветителей на проекте: оно зависит от сложности проекта в целом и каждой смены в отдельности. Набор правил, которые на площадке произносятся криком (и тут нельзя обижаться):

Осветительное железо ВЕСИТ МНОГО КИЛОГРАММОВ!

Смотрите вокруг и по сторонам, когда идёте по площадке!

Не стойте под стрелой (да, всё как на стройке) и под прибором.

На время перестановок между кадрами и между сценами лучше вообще уходить с площадки – МОНТАЖНЫЕ РАБОТЫ потому что!

Кей-грип – человек, отвечающий за крепёж операторского и осветительного оборудования на различных поверхностях: на машинах, на стенах, на ферма-кранах, а также за иные выносы камер. И, соответственно, он же в ответе за приспособления, необходимые для выполнения подобных задач. На практике кей-грип является «правой рукой» гаффера. В западных и европейских группах кей-грип и гаффер могут быть начальниками над отдельными бригадами осветителей и техников по грипу (по крепежу). При этом у каждого из них имеется свой заместитель. Его называют «бест бой» (best boy). А вот грип – это набор различных крепежей. Трубки, тяжи, захваты, струбцины, подкладки и прокладки под них, телескопические опоры и много-много подобного «железа». Не возьмусь перечислять всё. В конце концов, данная книга не является пособием для «юного светика». Кстати, осветителей в кино называют именно светиками.

Стедикам – механизм для стабилизации камеры. Довольно тяжелая «механическая штука», позволяющая снимать плавные однокадровые мизансцены (правильнее будет сказать мизанкадры). Эту тяжесть приходится надевать на человека, крепить на неё камеру и так снимать. Поэтому у каждого стедикама свой оператор (в просторечии съёмочном «стедикамщик»). Стедикам – дорогостоящее оборудование, требующее индивидуального подхода, отладки и обслуживания. Поэтому обычно эти операторы приезжают со своим стедикамом. То есть он буквально является их собственностью, которую они сдают в аренду «вместе с собой». Самых лучших стедикамщиков в отечественном кино приходится бронировать на проект заранее. Их графики порой даже сложнее, чем у самых статусных артистов.