Read the book: «Aprender Illustrator 2020 con 100 ejercicios prácticos»

Aprender Illustrator 2020 con 100 ejercicios prácticos

© 2020 Sonia Llena Hurtado

© 2020 MARCOMBO, S.L.

www.marcombo.com

Diseño de la cubierta: ArteMio

Imagen de cubierta: Macrovector - Freepik

Director de colección: Pablo Martínez Izurzu

Directora de producción: Mª Rosa Castillo Hidalgo

Maquetación: ArteMio

Corrector: Haizea Beitia

«Cualquier forma de reproducción, distribución, comunicación pública o transformación de esta obra solo puede ser realizada con la autorización de sus titulares, salvo excepción prevista por la ley. Diríjase a CEDRO (Centro Español de Derechos Reprográficos, www.cedro.org) si necesita fotocopiar o escanear algún fragmento de esta obra.»

ISBN: 978-84-267-2777-0

Producción del ebook: booqlab.com

Presentación
APRENDER ILLUSTRATOR 2020 CON 100 EJERCICIOS PRÁCTICOS

Illustrator es una de las aplicaciones de diseño vectorial más utilizadas tanto por profesionales como por usuarios que desean dar rienda suelta a sus aficiones artísticas. El funcionamiento intuitivo de este programa lo ha convertido en la mejor elección para dibujar con el ordenador.

En los últimos años, Adobe ha ido perfeccionando esta herramienta de diseño hasta convertirla en un entorno extraordinario con un potencial máximo y muy fácil de utilizar. La interfaz del programa ha sido mejorada notablemente con el objetivo de que el usuario pueda concentrarse solo en el diseño y no en el uso de la aplicación. Además, las herramientas también han ido perfeccionándose en cuanto a su manejo, al tiempo que el esfuerzo se simplifica. Dibujar con Illustrator es, en estos momentos, mucho más fácil que antes, y su integración dentro de Creative Suite le añade todavía más potencial.

Con estos 100 ejercicios le ofrecemos una nueva experiencia con el programa, tanto si se trata de un primer contacto como si ya ha trabajado antes con él. Si este es su caso, la ejecución de las prácticas desarrolladas en estas páginas le ayudará a ir descubriendo poco a poco las múltiples mejoras incluidas en Illustrator 2020 con respecto a sus versiones anteriores.

A QUIÉN VA DIRIGIDO

A todos aquellos que deseen aprender a utilizar Illustrator y conocer todo cuanto el programa puede ofrecernos en un entorno de dibujo vectorial. También está dirigido a aquellos que, tanto a nivel profesional como personal, ya hayan utilizado Illustrator en alguna de sus versiones anteriores y sientan interés por conocer la nueva propuesta de Adobe en una de las versiones más optimizadas hasta el momento: la versión 2020.

LA FORMA DE APRENDER

Nuestra experiencia en el ámbito de la enseñanza nos ha llevado a diseñar este tipo de manual, en el que cada una de las funciones se ejercita mediante la realización de un ejercicio práctico. Cada ejercicio se explica paso a paso y pulsación a pulsación, a fin de no dejar ninguna duda en su proceso de ejecución. Además, los hemos ilustrado con imágenes descriptivas de los pasos más importantes o de los resultados que deberían obtenerse. También hay recuadros con el título IMPORTANTE que ofrecen información complementaria sobre los temas tratados en los ejercicios.

LOS ARCHIVOS NECESARIOS

En la parte inferior de la primera página del libro encontrará el código de acceso que le permitirá descargar de forma gratuita los contenidos adicionales del libro en www.marcombo.info.

Cómo leer
los libros “Aprender...”

A Roger y Jan, por darle sentido a todo.

Índice

001 Qué contiene este libro

002 Illustrator y Adobe Creative Cloud

003 La interfaz de Illustrator

004 Conocer los distintos espacios de trabajo

005 Personalizar el espacio de trabajo

006 Crear nuevos documentos

007 Trabajar con plantillas

008 Mesas de trabajo

009 Fondos de color: la cuadrícula de transparencia

010 Reglas, guías y cuadrícula

011 Guardar ilustraciones en formato de Illustrator

012 Trabajar con la herramienta Selección

013 Seleccionar con el Lazo y la Varita mágica

014 Mover y rotar objetos

015 Redimensionar objetos

016 La distorsión de objetos

017 Copiar y duplicar objetos

018 Agrupar, desagrupar y expandir

019 Alinear y organizar objetos

020 Combinar objetos desde el panel Buscatrazos

021 Cortar, separar y dividir objetos

022 Empezar a dibujar: líneas, rectángulos y cuadrados

023 Círculos y elipses: crear la copa de un árbol

024 Arcos, polígonos y estrellas

025 Modos de dibujo en Illustrator

026 Dibujar con la herramienta Lápiz

027 La magnífica herramienta Pluma

028 Modificar trazados desde los puntos de ancla

029 Añadir y eliminar puntos de ancla

030 Eliminar partes de un trazado

031 Dividir trazados

032 Atributos de color: relleno y trazo

033 Crear muestras de colores

034 Degradados sobre rellenos

035 Degradados sobre trazos

036 Degradados radiales y con forma libre

037 La transparencia en Illustrator

038 Modos de fusión

039 Crear un objeto de malla

040 La herramienta Creador de formas

041 El texto en Illustrator

042 Transformar textos

043 Glifos y fuentes OpenType

044 Transformar un texto en contorno

045 Convertir texto en un grupo de pintura interactiva

046 Introducir texto en un trazado

047 Efectos sobre el texto

048 Introducción al trabajo con capas

049 Dibujar en perspectiva

050 Reflejar objetos

051 Crear un objeto 3D por extrusión

052 Crear un objeto 3D por giro

053 Asignar ilustraciones a un objeto 3D

054 Fusión de objetos

055 Distorsionar con envolventes

056 Máscaras de recorte

057 Editar y modificar máscaras de recorte

058 Colocar y crear símbolos

059 La edición de símbolos

060 Imprimir ilustraciones

061 Guardar y exportar a otros formatos

062 Recopilar recursos y exportación en lotes

063 Empaquetar archivos

064 Optimizar para Internet

065 Desenfoque de imágenes

066 Cuadrícula de píxeles para dibujos perfectos

067 Generar código CSS en Illustrator

068 Recursos de aprendizaje en Illustrator

069 Illustrator para dispositivos móviles

070 Mapas de bits y archivos vectoriales. Diferencias

071 Importar una imagen a Illustrator

072 Archivos enlazados y archivos incrustados

073 Vectorizar una imagen con un calco de imagen

074 Modificar los ajustes de un calco

075 Cambiar la presentación de un calco

076 Cambiar y guardar los ajustes de calco

077 Editar el resultado de un calco

078 Grupos de pintura interactiva para colorear un calco

079 Calcar una imagen con la herramienta Pluma

080 Calcar una imagen con la herramienta Lápiz

081 Calcos y máscaras de recorte

082 Guardar una imagen vectorizada

083 Convertir un vector en imagen: rasterizar

084 Efectos de rasterizado

085 Crear una imagen de marca. ¿Por dónde empiezo?

086 Preparar el espacio de trabajo

087 Empezar a crear un logotipo

088 La importancia del color

089 Guardar colores: las bibliotecas de muestras

090 Detalles del color del logotipo

091 Uso del logotipo en blanco y negro

092 Añadir texto al logotipo

093 Agregar fuentes desde Adobe Font

094 Aplicar características especiales al texto

095 Detalles de la tipografía utilizada para una marca

096 Añadir otros vectores al logotipo

097 Otros aspectos importantes para la imagen de marca

098 Guardar y reutilizar el logotipo

099 Aplicación de nuestro logotipo

100 Compartir las creaciones en Behance

001

Qué contiene este libro

¿ES ESTE UN LIBRO MÁS SOBRE ILLUSTRATOR? LA RESPUESTA ES: NO. Si bien es verdad que con este libro usted aprenderá a utilizar este magnífico programa para el diseño vectorial y a aplicar lo aprendido a nivel profesional, el contenido no solo se basa en el aprendizaje de las herramientas y funciones de Illustrator, sino también en un uso más concreto y práctico. Para ello, hemos estructurado dicho contenido en tres partes: la primera describe, efectivamente, las principales herramientas y funciones del programa; la segunda muestra cómo vectorizar una imagen, es decir, cómo pasar de un archivo de imagen a un formato vectorial para poder manipularlo con total libertad, y la tercera contiene todo el proceso para construir una imagen de marca. Veamos con más detalle cada una de estos puntos:

1. La primera parte de este libro consta de 69 ejercicios prácticos. En ellos conocerá la importancia del espacio de trabajo de Illustrator y los secretos de una disposición óptima del mismo, así como cada una de las partes de la interfaz del programa (barras de herramientas, paneles, etc.). El dominio de todas estas partes le ayudarán a trabajar con más comodidad y confianza en sus proyectos.

2. Herramientas de selección, herramientas para la transformación de objetos, herramientas de dibujo... La mayoría de ellas las trataremos de manera práctica en distintos ejercicios de este libro. En cuanto al dibujo, queremos aprovechar para advertirle de que aquello que no encontrará en estas páginas son técnicas de dibujo, es decir, nuestro objetivo no es enseñarle a dibujar a mano alzada. Nosotros le mostraremos las distintas herramientas que Illustrator pone a su disposición para diseñar, por ejemplo, un logotipo 1 u objetos concretos. De hecho, le animamos a que ponga a prueba su creatividad yendo más allá de los ejemplos propuestos en este libro.

3. Tanto el color como el texto son partes muy importantes, importantísimas, cuando se trabaja en diseño vectorial. Por esta razón no podemos olvidarnos de estos aspectos. Encontrará distintos ejercicios dedicados a todo ello: a la gestión de las bibliotecas, a la coherencia en los colores, a la creación y uso de degradados, 2 a la elección del mejor tipo de letra, etc.

4. Illustrator dispone de muchas otras herramientas y funciones, por ejemplo, para generar diseños tridimensionales, trabajar en perspectiva, aplicar efectos y filtros, utilizar símbolos y muchas aplicaciones más. Si es la primera vez que utiliza este programa, seguramente quedará maravillado ante las múltiples posibilidades que pone a su alcance y que van mucho más allá de un sencillo programa de dibujo.

5. La primera parte del libro se cierra con una serie de ejercicios dedicados a la optimización de sus diseños para otras aplicaciones, como el almacenamiento en otros formatos distintos al de Illustrator o el uso en web y dispositivos móviles. Además, si usted suele trabajar con tabletas para poder plasmar sus ideas esté donde esté, tendrá la posibilidad de conocer la aplicación de Illustrator para iPhone e iPad.

6. La segunda parte trata, como hemos indicado, de los distintos procedimientos que existen en Illustrator para vectorizar una imagen o, dicho de otra forma, para pasar un archivo de imagen a un archivo vectorial. Como podrá comprobar en el primer ejercicio de esta parte, la finalidad de este proceso no es otra que poder manipular el contenido de la imagen con total libertad y sin distorsionarla. Para ello, le explicaremos también las diferencias entre un mapa de bits y un archivo vectorial.

7. Ya para terminar el libro, las últimas quince lecciones están dedicadas en exclusiva al proceso de creación de una imagen de marca a nivel profesional. Desde la generación de un logotipo hasta su aplicación en distintos soportes para su difusión, pasando por las descripciones del color, la tipografía y el uso correcto de la imagen. 3 Aunque el objetivo no es generar un manual de identidad corporativa completo, sí que le mostraremos las partes más importantes del mismo. Además, en esta parte tendrá la oportunidad de poner en práctica algunos de los aspectos aprendidos en la primera parte del libro.

8. ¿Preparado? Dé rienda suelta a su creatividad, personalice a su gusto los ejemplos que elaboraremos en cada ejercicio y saque el máximo rendimiento a este espectacular programa. ¡Empezamos!

002

Illustrator y Adobe Creative Cloud

SI ES USTED USUARIO DE LOS PRODUCTOS de la compañía Adobe, seguramente ya sabrá que Illustrator forma parte de la suite Adobe Creative Cloud. Esta suite le garantiza estar trabajando siempre con la última versión del programa, además de gestionar otras posibles descargas. Si, por el contrario, todavía no ha trabajado nunca con Illustrator, le contaremos que, para poder descargar e instalar el programa, necesitará un ID de Adobe y una suscripción. La descarga e instalación de Illustrator lleva implícita la descarga e instalación de Creative Cloud.

IMPORTANTE

Debe saber que dispone de Creative Cloud e Illustrator en una amplia lista de idiomas, entre los cuales, evidentemente, está el español.

1. En este ejercicio le mostraremos los pasos que debe seguir para descargar e instalar Illustrator en su equipo. (Evidentemente, si usted ya dispone del programa, puede pasar de inmediato al siguiente ejercicio.) Lo primero que debe hacer es entrar en el sitio web de Adobe (www.adobe.es) y, o bien acceder a la página de productos donde podrá localizar el programa, o bien realizar una búsqueda clave escribiendo “Illustrator”. De cualquier modo, entrará directamente en la página exclusiva del programa. 1 En esta página podrá ver el botón Comprar ahora. Púlselo.

2. En la siguiente página deberá elegir el plan de suscripción que más se adecúe a sus intereses: puede comprar solo Illustrator o todas las aplicaciones incluidas en Creative Cloud. Lógicamente, el coste de uno u otro plan es distinto. Decida y siga los pasos oportunos para realizar la suscripción. (Tenga en cuenta que dicha suscripción es un plan anual con un coste mensual.)

3. Una vez terminado el proceso, podrá descargar e instalar el producto adquirido. Sepa que, si elige una instalación única del programa, Creative Cloud también se instalará en su equipo. Creative Cloud estará disponible en el área de notificación de Windows, en la parte derecha de la Barra de tareas 2 y como acceso directo en el Escritorio 3 y, una vez iniciada sesión, también se mostrará en la Barra de tareas, como si fuera una aplicación más. 4

IMPORTANTE

Para utilizar el espacio de trabajo táctil de Illustrator, debe disponer de una tableta o un monitor que tenga la pantalla táctil activada y funcione con Windows 10 (se recomienda Microsoft Surface Pro 3).

4. Si ya dispone de Creative Cloud instalado en su ordenador, sencillamente inicie sesión, 5 localice Illustrator en el panel de aplicaciones e instálelo.

5. ¿Cuáles son los requisitos mínimos del sistema tanto para Creative Cloud de escritorio como para Illustrator? La versión más reciente de Creative Cloud necesita Microsoft Windows 10 (64 bits) o Mac OS X v10.12 o posterior, así como una conexión a Internet. En el caso de que su equipo no cumpla estos requisitos, no se preocupe, puesto que puede descargar la versión 4.9 de la aplicación para escritorio.

6. Por su parte, Illustrator necesita un procesador Intel de varios núcleos (con compatibilidad de 64 bits) o un procesador AMD Athlon 64, Microsoft Windows 7 (64 bits) con Service Pack 1 o Windows 10 (64 bits), 8 GB de RAM (aunque es recomendable contar con 16 GB), 2 GB de espacio disponible en el disco duro para la instalación, GPU OpenGL 4.x y, por último, una conexión a Internet. Esta es necesaria para que se pueda llevar a cabo la validación de la suscripción adquirida cuando trabaje con sus programas.

003

La interfaz de Illustrator

EN EL MOMENTO DE ELABORAR ESTE LIBRO, la versión de Illustrator disponible es la 2020, por lo que será la que utilizaremos para llevar a cabo todas las prácticas. En esta versión apenas se presentan novedades con respecto a la versión inmediatamente anterior, la 2019, aunque sí percibimos mejoras en muchas de las herramientas y funciones existentes. Podríamos decir que se trata más de una actualización que de una nueva versión.

IMPORTANTE

En la Barra de menús de la interfaz de Illustrator puede ver un icono que le permite cambiar al entorno de trabajo táctil. Si usted está trabajando con una tableta o un monitor con pantalla táctil, puede activar este modo de trabajo, que le facilitará, y mucho, los procesos de diseño.

1. En este ejercicio le mostraremos los distintos elementos que componen la interfaz de Illustrator 2020. En general, Adobe ha progresado a zancadas hasta conseguir una interfaz y unos espacios de trabajo intuitivos y muy fáciles de manejar. Para empezar, abra la aplicación desde Creative Cloud 1 o desde el acceso directo instalado su Escritorio.

2. Tras unos segundos, Illustrator se abre y muestra, por defecto, su pantalla de inicio. Desde esta pantalla podemos crear rápidamente nuevos documentos en distintos formatos predeterminados 2 o abrir diseños existentes. Trataremos la creación de nuevos documentos en un ejercicio posterior. Además, en la sección Formación 3 de la pantalla de inicio encontrará una serie de tutoriales que le ayudarán a empezar a trabajar con el programa y a hacerse una idea de todo cuanto puede conseguir con él. Las novedades de la versión instalada también se pueden consultar desde esta pantalla de inicio. Más adelante le mostraremos todo cuanto puede aprender gracias a estos recursos.

3. En la parte superior izquierda de la pantalla de inicio, debajo de la tradicional Barra de menús, puede ver un icono que muestra el logotipo de Illustrator. Púlselo. 4

4. La pantalla de inicio desaparece para dejar paso a la interfaz del programa propiamente dicha. Cuando desee regresar a la pantalla anterior, deberá pulsar el icono que muestra una casa, en el extremo superior izquierdo de la ventana. 5 Como no disponemos todavía de ningún diseño abierto, el área de trabajo se encuentra vacía, pero nos permite ver los principales elementos de la interfaz. En la parte superior se encuentra la Barra de menús 6 y, situado en vertical a la izquierda del área de trabajo, el panel de herramientas. 7 Por último, en la parte derecha se muestran tres paneles: Propiedades, Capas y Bibliotecas, los tres desactivados, puesto que no existe ningún elemento seleccionado. En general, los paneles ayudan a controlar y modificar el trabajo en curso.

5. Lo que haremos a continuación será abrir un diseño de ejemplo para poder comprobar cómo se comportan los paneles. Puede obtener todos los documentos de ejemplo que utilizaremos para las prácticas de este libro de forma gratuita en la página web de Marcombo, con el código que encontrará en las primeras páginas. Una vez disponga de este material guardado en su equipo, despliegue el menú Archivo y pulse sobre el comando Abrir; localice el archivo denominado cactus.ai (.ai es la extensión que designa los documentos creados con Illustrator) y haga doble clic sobre él para abrirlo. Seguramente aparecerá un cuadro de diálogo que le informa de que la fuente utilizada en esta ilustración no está disponible en su equipo. No se preocupe, puede cancelar este cuadro y permitir que el dibujo se abra sin problemas. Más adelante hablaremos con todo detalle sobre el tratamiento de texto y las fuentes en Illustrator.

6. Solo con abrir el archivo, sin necesidad de seleccionar ningún elemento, el panel Propiedades ya muestra contenido, que no es otro que los ajustes y los controles del documento dentro del contexto en que estamos trabajando. 8 Observe que también se han activado todas y cada una de las herramientas del panel del mismo nombre, a la izquierda del área de trabajo. Pulse sobre algún elemento de nuestro dibujo y compruebe como el panel Propiedades se actualiza con nuevos datos, correspondientes al elemento seleccionado: color, trazo, dimensiones... 9

7. Para cerrar el documento actual, pulse sobre el botón de aspa situado en la pestaña del documento (la pestaña que muestra el nombre de la ilustración).

004

Conocer los distintos espacios de trabajo

LA DISPOSICIÓN DE LOS ELEMENTOS QUE FORMAN PARTE DE LA INTERFAZ de Illustrator, descritos en el ejercicio anterior, configuran lo que se denomina un “espacio de trabajo”. Con el fin de facilitar el trabajo a la amplia variedad de usuarios, el programa ofrece distintos espacios de trabajo, cada uno de ellos con una organización de elementos particular. Resulta interesante saber que los espacios de trabajo de todas y cada una de las aplicaciones que forman parte de Adobe Creative Cloud tienen el mismo aspecto. De este modo, aquellos usuarios que trabajan habitualmente con varias de estas aplicaciones percibirán un entorno homogéneo y, por tanto, más fácil de utilizar.

1. En este sencillo ejercicio le mostraremos qué espacios de trabajo pone Illustrator a su disposición. El programa trabaja por defecto con el espacio denominado Aspectos esenciales, 1 que dispone los elementos de interfaz del modo que hemos visto en el ejercicio anterior: panel Herramientas a la izquierda, paneles a la derecha y una Barra de menús en la parte superior. Este espacio de trabajo, tal y como hemos podido comprobar, no cuenta con el elemento Panel de control, incluido en versiones anteriores de la aplicación y sustituido en esta por otro espacio: el panel Propiedades. Anteriormente, el Panel de control, visible al seleccionar cualquier objeto de la ilustración abierta, se situaba en horizontal debajo de la Barra de menús. Si es usted usuario de Illustrator desde hace tiempo, seguramente recordará esta disposición y, quizá, la echará de menos. Si este es su caso, no se preocupe, el programa cuenta con otro espacio de trabajo que dispone los elementos de la interfaz siguiendo las disposiciones de versiones anteriores del programa. ¿Cómo cambiamos de espacio de trabajo? Se lo mostramos enseguida, pero antes abra la ilustración cactus.ai que ya hemos utilizado en el ejercicio anterior. Para ello, puede utilizar la sección de archivos recientes que encontrará en la pantalla de inicio 2 (recuerde que para acceder a esta pantalla puede pulsar el icono en forma de casa situado en el extremo izquierdo de la Barra de menús).

2. Ahora sí, para poder comprender mejor lo que decíamos, seleccione con un clic una de las letras del texto que aparece sobre la ilustración 3. Observe que las características del elemento seleccionado se muestran ahora en el panel Propiedades. En versiones anteriores, la selección del texto o de cualquier otro elemento habría activado el Panel de control. Cambiaremos de espacio de trabajo para comprobarlo. En el extremo derecho de la Barra de menús, despliegue el campo que muestra el texto Aspectos esenciales (el nombre del espacio de trabajo predeterminado y activo en estos momentos) y elija de la lista la opción Aspectos esenciales clásico. 4

3. Al instante, los elementos de la interfaz cambian ligeramente. Puede ver el Panel de control debajo de la Barra de menús, con todas las características del elemento seleccionado, en este caso, del texto seleccionado, tal y como se indica en la parte izquierda del panel. 5 Como variación, también se recupera la barra de paneles, es decir, la barra que contiene todos los paneles disponibles en Illustrator, pero que, seguramente, usted no utiliza siempre. 6 El espacio de trabajo Aspectos esenciales solo activa los tres más esenciales: Propiedades, Capas y Bibliotecas. Todos los paneles excepto dos se encuentran ocultos; para mostrarlos, simplemente debe pulsar sobre el que necesite. Por ejemplo, haga clic sobre el tercero de los iconos de la barra de paneles para ver, en este caso, el panel Muestras. 7

4. Ya lo ve: si este es para usted el primer contacto con Illustrator, le recomendamos que utilice el espacio de trabajo predeterminado en las últimas versiones del programa, puesto que le garantiza una experiencia mucho más intuitiva y personal. Ya hemos indicado que son varios los espacios de trabajo disponibles en esta versión 2020 de Illustrator. Veamos qué otras disposiciones nos podrían interesar. Despliegue de nuevo el menú de espacios de trabajo y elija esta vez el denominado Diseño.

5. En este caso, se mantienen el Panel de control y las herramientas, pero los paneles que antes estaban activos en la parte derecha han cambiado por otros que en un proceso de diseño pueden resultar más interesantes y útiles. Despliegue de nuevo el menú de espacios de trabajo y seleccione el denominado Impresiones y pruebas.

6. Este espacio de trabajo cuenta con aquellas herramientas que se tendrán más en cuenta en un proceso de impresión de ilustraciones. Le instamos a que continúe pasando de un espacio de trabajo a otro para que se familiarice con la disposición de los elementos en cada uno de ellos y pueda elegir el que más se adecúe a su forma de trabajar.

7. En el ejercicio siguiente le mostraremos cómo puede personalizar su espacio de trabajo, cómo puede guardarlo y cómo puede activarlo y desactivarlo cuando lo necesite.

005

Personalizar el espacio de trabajo

TODOS LOS ESPACIOS DE TRABAJO DISPONIBLES en Illustrator se pueden personalizar. Cuando uno conoce bien el programa y lo utiliza a menudo, tanto a nivel personal como profesional, seguramente tendrá una serie de herramientas y paneles con los que trabaja con mayor frecuencia. Es en estos casos cuando puede resultar una buena idea personalizar el espacio de trabajo con todos aquellos elementos que más se utilicen.

IMPORTANTE

El espacio de trabajo táctil se puede activar tanto desde el menú de espacios de trabajo con el que hemos trabajado en este ejercicio como desde el correspondiente icono de la Barra de menús, tal y como hemos indicado en un ejercicio anterior.

1. Es obvio que hasta que usted no haya trabajado durante un tiempo con el programa, no podrá decidir qué herramientas y paneles son los que le conviene tener siempre a mano. Sin embargo, en esta práctica le mostraremos igualmente cómo personalizar un espacio de trabajo y cómo guardarlo para que siempre esté disponible. Para empezar, regrese al espacio Aspectos esenciales predeterminado en Illustrator.

2. Imagine que en esta disposición de elementos tan básica (y a la vez tan útil) le iría muy bien añadir, por ejemplo, el ya mencionado Panel de control. Quizá le resulta más intuitivo contar con las características del elemento seleccionado en la parte superior de la ventana en lugar de a la derecha en forma de panel. Si desea mostrar un panel que, por defecto, se encuentra oculto, despliegue el menú Ventana. 1

3. Esta es la larga lista de paneles y otros elementos que se pueden mostrar y ocultar en un espacio de trabajo. Aquellos que ya están activos muestran un signo de verificación junto a su nombre. 2 En este caso, para mostrar el panel de control, haga clic sobre la opción Control en el grupo de barras de herramientas de este menú. 3

4. Efectivamente, la barra con las características del elemento seleccionado ocupa su posición original. Este cambio será suficiente para que podamos mostrarle cómo guardar un espacio de trabajo personalizado (y también cómo restaurar su aspecto original, es decir, volver al estado inicial). Despliegue el campo con los espacios de trabajo y elija de la lista la opción Nuevo espacio de trabajo. 4

5. Se abrirá el cuadro de diálogo Nuevo espacio de trabajo, en el cual sencillamente debemos asignar un nombre al espacio creado. Como ejemplo, escriba el nombre Personal y pulse el botón OK. 5

6. Compruebe en el conmutador de espacios de trabajo que ahora se muestra el nombre de su espacio personalizado. 6 A continuación, vamos a regresar al espacio predeterminado para mostrarle cómo restaurarlo y cómo activar el suyo. Despliegue el campo de espacios de trabajo y, tras comprobar que el espacio Personal forma parte de esta lista, haga clic en Aspectos esenciales.

7. Por el momento mantiene el mismo aspecto personalizado. Para restaurarlo, despliegue de nuevo el menú de espacios de trabajo y elija la opción Restaurar Aspectos esenciales. 7

8. Efectivamente, el panel de control desaparece y el entorno queda como predeterminado. Si llega un momento en que ha creado muchos espacios de trabajo personalizados y decide que ya no necesita mantenerlos, sepa que puede eliminarlos. ¿Cómo? Despliegue una vez más el campo de espacios de trabajo y elija esta vez la opción Gestionar espacios de trabajo.

9. El cuadro muestra, en este caso, solo el espacio de trabajo que acabamos de crear. Si tuviera otros entornos, estos también se mostrarían aquí. Si desea eliminar alguno de los existentes, pulse sobre él y haga clic en el icono que muestra un cubo de basura (está en este mismo cuadro). 8 Si, por el contrario, lo que le interesa es crear un nuevo espacio basado en el seleccionado, pulse sobre el primero de los dos iconos existentes y siga los pasos indicados para generar el nuevo entorno.

006

Crear nuevos documentos

AL EMPEZAR A TRABAJAR CON ILLUSTRATOR partiendo de un documento nuevo, el usuario tiene dos opciones: o bien crear un documento en blanco a partir de una larga lista de ajustes preestablecidos disponibles en el programa, o bien seleccionar una de las miles de plantillas que Adobe pone a su disposición, entre las que se encuentran las que forman parte de Adobe Stock. ¡Con todas estas opciones a su alcance, es imposible tener miedo a empezar una ilustración!

IMPORTANTE

La opción Más ajustes que aparece en el panel de ajustes del cuadro de diálogo Nuevo documento abre el cuadro de diálogo Más ajustes, desde el cual es posible especificar características adicionales, como efectos de rasterizado o modos de previsualización.

1. Como después nos ocuparemos en exclusiva del uso de plantillas para empezar un proyecto, en este ejercicio aprenderá a generar un nuevo documento en blanco. Para empezar, cierre la ilustración cactus.ai abierta en ejercicios anteriores para regresar a la pantalla de inicio.

2. En esta pantalla, usted puede elegir entre distintos documentos con una serie de ajustes preestablecidos. ¿Qué tipo de ajustes? Sobre todo de forma y tamaño. A simple vista, puede ver cinco tipos de documentos, todos ellos con nombres explícitamente descriptivos: A4, Postal, Común, iPhoneX y HDV/HDTV 1080. Este último es óptimo para la creación de películas y videos. 1 Solo con pulsar uno de estos formatos de documento, Illustrator lo cargará en el área de trabajo del programa.

3. Sin embargo, antes de eso, queremos mostrarle otras opciones. Por ejemplo, la opción Más ajustes preestablecidos abre la ventana Nuevo documento, desde la cual todavía puede elegir entre muchas más opciones de formatos predeterminados. Pulse sobre esta opción. 2

4. Tanto las plantillas como los formatos predeterminados de Illustrator se organizan en cinco categorías, que son las que puede ver en la parte superior del cuadro Nuevo documento: Móvil, Web, Imprimir, Película y vídeo y Obra de arte e ilustración. Cada una de estas categorías contiene múltiples tipos de documentos con determinadas características. Como ejemplo, pulse sobre la categoría Imprimir.

5. Ahora se muestran varios formatos clásicos imprimibles. 3 Por defecto, se encuentra seleccionado el primero de ellos, Carta. En la parte derecha del cuadro puede consultar cuáles son las características del elemento seleccionado y, lógicamente, modificar aquellas que necesite. Cada perfil de documento incluye valores preestablecidos para el tamaño, el modo de color, las unidades, la orientación, la transparencia y la resolución, y todos usan una mesa de trabajo por defecto. (Trataremos las mesas de trabajo en un ejercicio posterior.) Veamos otro ejemplo: pulse sobre la categoría Obra de arte e ilustración y, entre los documentos disponibles, pulse sobre el formato A3.

6. A la derecha puede ver sus características. Más sencillo que nunca, ¿verdad? Según el tipo de trabajo que desee o deba realizar podrá elegir el documento que mejor se adecúe a sus necesidades. En el cuadro Nuevo documento también encontrará los formatos seleccionados y utilizados recientemente, así como los descargados en su equipo desde Adobe Stock. A continuación, crearemos un nuevo documento en blanco. Será precisamente un documento A3. Para ello, en la categoría Obra de arte e ilustración, seleccione este perfil y, tras consultar los ajustes preestablecidos del mismo, haga clic sobre el botón Crear. 4

7. El lienzo en blanco elegido se muestra en el área de trabajo de Illustrator, listo para que usted le agregue contenido. Vea que el nombre preestablecido aparece en la pestaña del documento, en la que tambien puede leer el nivel de zoom aplicado y el modo de color. Por su parte, el panel Propiedades refleja las principales características de formato del documento elegido, como las unidades o las guías activas. Más adelante veremos cómo almacenar los documentos, aunque, si desea hacerlo en estos momentos, no dude en consultar el ejercicio titulado “Guardar ilustraciones”. En el ejercicio siguiente veremos cómo puede empezar un diseño a partir de una plantilla.

007

Trabajar con plantillas

COMO HEMOS PODIDO COMPROBAR en el ejercicio anterior, Illustrator cuenta con una larga lista de ajustes preestablecidos para la creación de nuevos documentos según la finalidad del diseño que el usuario debe realizar. Sin embargo, no es esta la única ayuda disponible para empezar: el programa se integra por completo con Adobe Stock. Adobe Stock es un inmenso catálogo de plantillas creadas por profesionales que incluye recursos e ilustraciones que el usuario puede tomar como base para la elaboración de sus diseños.

IMPORTANTE

Adobe Stock es un servicio que proporciona a los diseñadores y empresas acceso a millones de fotos, videos, ilustraciones, gráficos vectoriales certificados, contenidos 3D y plantillas de gran calidad y libres de derechos. Es preciso contar con una suscripción para poder descargar las licencias de todos estos recursos. Adobe Stock forma parte de las aplicaciones de Creative Cloud. Puede consultar en Internet los planes de suscripción disponibles. Ahora bien, sepa que entre todo este catálogo existen muchos diseños que son gratuitos.

1. En este ejercicio vamos a crear un nuevo documento basado en una de las miles de plantillas que forman parte de Adobe Stock. Es posible acceder a esta aplicación sin necesidad de salir de Illustrator. ¡Empecemos! Abra el cuadro Nuevo documento, ya sea desde la pantalla de inicio o desde el comando Nuevo del menú Archivo. 1

2. Elija, en primer lugar, la categoría a la que pertenece el diseño que desea empezar. En este caso, imaginemos que queremos crear un vector para móvil. Pulse sobre la categoría Móvil. 2

3. El cuadro se actualiza para mostrar, primero, los ajustes preestablecidos para la categoría elegida y, a continuación, las plantillas incluidas en esta categoría. Como puede comprobar, en este caso existen 21 plantillas disponibles. 3 Para navegar superficialmente por ellas, utilice la barra de desplazamiento situada dentro del cuadro.

4. ¿Qué significa trabajar sobre una plantilla? Significa ganar tiempo trabajando sobre una base de calidad y de nivel profesional, aprovechando tanto los recursos gráficos que aparecen en ella como otros ajustes preeestablecidos, como tamaño o unidades. Si ve que alguna de las plantillas disponibles podría adecuarse a su objetivo, sencillamente selecciónela.

5. A la derecha del cuadro Nuevo documento se muestra el origen de la plantilla, así como sus características. 4 También se indica si es gratuita (la mayoría lo son). Antes de designarla como base para su diseño, puede obtener una vista previa en el área de trabajo de Illustrator mediante el botón Ver vista previa. Si cree que esta puede ser una buena opción para empezar, pulse el botón Descargar y, una vez la plantilla se haya descargado y aparezca con una marca de verificación, pulse el botón Abrir.

6. La ilustración se abre como un documento más en el área de trabajo del programa, lista para ser modificada tanto como lo necesite. Si aparece un cuadro de diálogo referente a las fuentes no disponibles, por el momento ciérrelo y sigamos adelante.

7. Por ahora, y dado que todavía no le hemos mostrado cómo utilizar las mil y una herramientas de Illustrator, no realizaremos ningún cambio en la plantilla. Pero no quisiéramos terminar sin enseñarle cómo puede realizar búsquedas concretas de otras plantillas en Adobe Stock. Por ejemplo, imagine que debe empezar a crear un diseño relacionado con la música, pero no tiene una idea clara de cómo hacerlo. En estos casos, Adobe Stock puede ser muy buena fuente de inspiración. Abra una vez más el cuadro Nuevo documento.

8. En la parte inferior de ese cuadro puede ver un campo de búsqueda con el texto Buscar más plantillas en Adobe Stock. Escriba en ese espacio la palabra música y pulse el botón Ir o la tecla retorno. 5

9. De este modo, Adobe Stock se carga en su navegador predeterminado de Internet y muestra aquellas plantillas que coinciden con la búsqueda realizada. Le recomendamos que eche un vistazo al enorme catálogo de ilustraciones, todas de ellas de gran calidad y libres de derechos. Al seleccionar cada una de ellas verá si necesita créditos para obtenerla o si se puede descargar de forma gratuita. 6

008

Mesas de trabajo

LAS MESAS DE TRABAJO REPRESENTAN LAS ÁREAS QUE PUEDEN contener ilustraciones imprimibles, es decir, aquello que podríamos imaginar como lienzos de distintos tamaños. Es posible crear tantas mesas de trabajo como sean necesarias; el límite son 1000. La gran ventaja de poder preparar los diseños en distintas mesas de trabajo es que todos los elementos que al final formarán parte de nuestra ilustración se pueden controlar por separado, pero en un único espacio.

1. Por defecto, Illustrator crea los documentos en blanco, sean del tamaño que sean, con una única mesa de trabajo. En este ejercicio le mostraremos cómo crear nuevas mesas de trabajo de tamaños y características distintos en un mismo documento. Para empezar, cree un nuevo documento en blanco imprimible en formato A4.

2. Este documento cuenta con una única mesa de trabajo. Para comprobarlo, sencillamente debe consultar el panel Propiedades, en el cual puede ver que la opción Mesas de trabajo muestra, efectivamente, el valor 1. 1 Para poder gestionar las mesas de trabajo, Illustrator cuenta con la herramienta Mesas de trabajo, la cual, al activarla, pone en modo de edición la o las mesas de trabajo disponibles en el documento. En el panel Herramientas, haga clic sobre la mencionada herramienta. 2

3. La única mesa de trabajo del documento queda delimitada por una línea de puntos, lo que indica que está en modo de edición. 3 Vea también que en la parte superior izquierda de la misma se muestra una etiqueta con el nombre. Por defecto, este nombre es un número y las palabras Mesa de trabajo. Sin embargo, sepa que usted puede personalizar este nombre según sus preferencias desde el panel Propiedades. 4 Y es precisamente en este panel donde se pueden crear nuevas mesas de trabajo. Para ello, pulse sobre el pequeño icono situado a la derecha del campo Nombre.

4. La nueva mesa se sitúa, por defecto, a la derecha de la existente y se crea con unas características determinadas. 5 Puede ver que, en el panel Propiedades, ahora se encuentra activa la nueva mesa, lo que significa que podría darle un nuevo formato, distinto al asignado. Por el momento, vamos a cambiar su orientación. Para ello, haga clic sobre el icono que muestra una hoja en posición horizontal. 6

5. Si despliega el campo Ajustes preestablecidos podrá modificar también el tamaño y formato de la nueva mesa. Por ejemplo, imagine que está creando un logotipo y desea comprobar cómo se verá sobre un dispositivo móvil. Puede desplegar este campo y elegir uno de los formatos de la categoría Móvil. El tamaño de la mesa de trabajo también se puede cambiar directamente con los tiradores que la rodean, en caso de que el tamaño no deba respetar valores exactos. De ser así, lo mejor será que acceda al cuadro de opciones de la mesa de trabajo. Para ello, pulse sobre el botón Opciones de mesa de trabajo, en la sección Acciones rápidas del panel Propiedades. 7

6. Desde el cuadro Opciones de mesa de trabajo puede modificar todas y cada una de las características de la mesa de trabajo activa. Como ejemplo, reduciremos significativamente el tamaño de esta mesa. Marque la opción Restringir proporciones para que, al cambiar uno de los valores de medida, el otro se adapte proporcionalmente. Escriba como anchura de la mesa el valor 100 8 y pulse OK para ajustar la nueva mesa de trabajo.

7. Ahora dispone de dos mesas de trabajo con tamaños muy distintos que pueden agilizar el proceso de creación de un diseño solo por el hecho de no tener que cambiar de documento para trabajar sobre distintos elementos. El botón Reorganizar todo del panel Propiedades es de gran ayuda cuando trabaja con muchas mesas de trabajo (le recordamos que puede tener activas hasta 1000 mesas de distintos tamaños), puesto que le permite ordenar las mesas según una serie de disposiciones preestablecidas. Si lo que desea es controlar todas las mesas de trabajo que existen en un documento, lo mejor es abrir el panel Mesas de trabajo. En él aparecen de forma consecutiva todas las mesas y usted puede reorganizarlas cómodamente mediante la técnica de arrastre. 9 Para abrir este panel, utilice el comando Mesas de trabajo del menú Ventana. Para desactivar las propiedades de la mesa de trabajo activa, simplemente pulse sobre el primer icono del panel Herramientas.

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Fondos de color: la cuadrícula de transparencia

POR DEFECTO, ILLUSTRATOR PRESENTA TODOS sus documentos con un fondo blanco. Este fondo se puede modificar aplicando colores básicos y personalizados. Sin embargo, es preciso escoger bien los colores de fondo para que no entorpezcan la visualización del resto de elementos, objetos y texto que compondrán la ilustración. Directamente relacionada con el fondo de las mesas de trabajo está la cuadrícula de transparencia, que se puede configurar con respecto a los objetos que forman parte de la ilustración.

IMPORTANTE

Debemos advertirle de que el tema del uso de colores es de suma importancia en Illustrator, sobre todo cuando se trabaja con finalidad de impresión. Por esta razón, dedicaremos varios ejercicios a la gestión del color más adelante en este libro, aunque, en realidad, se necesitaría un volumen entero para tratarlo con todo detalle.

1. Para llevar a cabo esta práctica vamos a trabajar sobre el documento creado en el ejercicio anterior. Vamos a activar la cuadrícula de transparencia que, además de servir para identificar las áreas transparentes de una ilustración, también se puede utilizar como fondo de color para el documento. Para ello, una vez activada, será preciso ajustarla. En el panel Propiedades, pulse sobre el tercero de los iconos de la sección Regla y cuadrículas. 1

2. La cuadrícula de transparencia se sitúa por encima de las mesas de trabajo existentes. 2 A continuación, pulse sobre el botón Ajustar documento de la sección Acciones rápidas del panel Propiedades. 3

3. Así accedemos al cuadro de diálogo Ajustar documento, desde el cual podemos establecer algunas propiedades del documento actual, como el sangrado, las unidades utilizadas o las opciones de sobreimpresiones o transparencias. Estas son precisamente las que nos interesan. En este caso, vamos a aplicar un color de fondo que sustituya a la transparencia. Marque la opción Simular papel de color. 4

4. ¿Por qué trabajar con esta opción? Porque resulta muy útil en aquellos casos en que, una vez finalizado el proceso de diseño, sea preciso imprimirlo sobre una superficie de color. Vamos a elegir un color que actúe como fondo de nuestro documento. Para ello, despliegue el campo Colores de cuadrícula. 5

5. Illustrator proporciona tres ambientes distintos (Claro, Medio y Oscuro) y varios colores básicos predeterminados (Rojo, Naranja, Verde, Azul y Púrpura). Si ninguno de estos colores o ambientes le satisface, siempre puede generar usted el color personalizado que necesite. Para ello, pulse sobre la opción A medida de este menú.

6. De este modo se abre el cuadro de diálogo Color, en el cual puede elegir alguno de los colores básicos o insertar los valores oportunos para conseguir un color en concreto. Fíjese en que el color seleccionado por defecto es el blanco, cuyos valores en formato RGB son 255, 255, 255. En esta ocasión, como nuestra intención es mostrarle la utilidad de la cuadrícula de transparencia en color, elija cualquier tono que desee o, si lo prefiere, escriba los valores oportunos para designar un tono personalizado. Cuando termine, pulse Aceptar.

7. El color elegido aparece ahora en la primera de las muestras del cuadro Ajustar documento, al tiempo que se abre de nuevo el cuadro Color, en este caso para elegir el color de los cuadros más pequeños que forman la cuadrícula. Para conseguir un fondo de color sólido, elija el mismo color que ha escogido anteriormente, acepte el cambio en este cuadro y confirme el proceso en el cuadro Ajustar documento.

8. Ahora, la cuadrícula muestra los colores elegidos. Sin embargo, lo que nos interesa es visualizar las mesas de trabajo con ese color, sin la transparencia, ¿verdad? Para ello, pulse sobre el mismo icono que antes en la sección Reglas y cuadrículas del panel Propiedades y vea cómo, efectivamente, las mesas de trabajo muestran el color de fondo elegido. 6

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Reglas, guías y cuadrícula

ILLUSTRATOR CUENTA CON UNA SERIE DE ELEMENTOS que ayudan al usuario a dibujar y a ubicar elementos en sus dibujos con total precisión: las reglas, las guías y la cuadrícula. Además de estos tres elementos, el programa dispone de las denominadas guías inteligentes, unas guías de ajuste temporales que aparecen al crear o manipular objetos o mesas de trabajo y que ayudan a alinear, editar y transformar objetos o mesas de trabajo en relación con otros objetos, otras mesas de trabajo o ambos. Trabajaremos con las guías inteligentes, que se encuentran activas por defecto, más adelante en este libro, cuando manipulemos los objetos insertados en nuestras ilustraciones.

1. Empezaremos este ejercicio con un algún documento abierto en el área de trabajo del programa. El panel Propiedades es la forma más cómoda y directa de gestionar tanto las reglas como las guías y la cuadrícula, pero sepa que también dispone de los correspondientes comandos en el menú Ver de la aplicación. Vamos a empezar con las reglas. Las reglas ayudan a colocar y medir con precisión los objetos. Para mostrarlas, pulse sobre el primer icono de la sección Regla y cuadrículas del panel Propiedades 1 o despliegue el menú Ver, pulse sobre el comando Reglas y elija Mostrar reglas.

2. Las reglas horizontal y vertical aparecen en el documento. El origen de la regla (representado con el número 0) se encuentra por defecto en la esquina superior izquierda de la ventana de la ilustración, 2 pero sepa que puede ubicar este punto de origen en otro lugar del documento mediante la técnica de arrastre, pulsando sobre la intersección entre las dos reglas Las unidades de medida por defecto en Illustrator son milímetros y puntos (un punto es igual a 0.3528 milímetros, como puede comprobar en la sección Preferencias del panel Propiedades. 3 Si lo necesita, puede cambiar el valor de esta equivalencia desde allí.). Illustrator nos permite cambiar las reglas y usar las mismas en todas las mesas de trabajo o, por el contrario, emplear diferentes en cada una de ellas. Para poder comprobar este aspecto, cree una nueva mesa de trabajo en el documento actual (si su documento ya tiene más de una mesa de trabajo, pase al punto siguiente).

3. Ahora, seleccione de forma consecutiva las mesas de trabajo existentes y compruebe que las reglas cambian su punto de origen para cada una de ellas. 4

4. A continuación, despliegue el menú Ver, haga clic sobre el comando Reglas y elija la opción Cambiar a reglas globales. Compruebe que, al seleccionar por separado las mesas de trabajo, el punto de origen se mantiene igual para cada una de ellas.

5. Usted decide en cada situación cuál es la opción que necesita. Cuando necesite restablecer el ajuste de las reglas en las mesas de trabajo, despliegue de nuevo el menú Ver y, dentro del comando Reglas, pulse sobre la opción Cambiar a reglas de la mesa de trabajo.

6. El programa también le permite modificar las unidades para medidas generales de trazo y de texto. Para ello, haga clic sobre el botón Preferencias del panel Propiedades y, en el cuadro de diálogo del mismo nombre, elija la categoría Unidades en el panel de la izquierda.

7. Las opciones Trazo y Tipo se encuentran establecidas en puntos y la opción Generales se presenta por defecto en milímetros. 5 En este caso, y para que la manipulación de medidas sea más sencilla, cambie tanto la opción Trazo como la opción Tipo a milímetros y pulse el botón OK para aceptar los cambios.

8. Sepa que también puede cambiar la unidad de medida general pulsando con el botón derecho del ratón sobre una de las reglas y eligiendo la unidad deseada del menú contextual que se despliega. Como ve, las reglas son totalmente manipulables por el usuario. Veamos ahora cómo utilizar las guías de Illustrator, gracias a las cuales podremos alinear texto y objetos gráficos. Cuando se activan las reglas del documento, se activan también las guías, que no se visualizan hasta que se aplican al documento. Vamos a probarlo. Haga clic sobre la regla vertical y, sin soltar el botón del ratón, arrastre hasta situar el puntero en el centro aproximado del documento; haga lo mismo desde la regla horizontal para situar en el documento una guía horizontal. 6

9. Las guías se muestran con una línea continua de un color predeterminado, características estas que usted puede modificar si lo desea desde el cuadro de preferencias, concretamente, en la sección Guías y cuadrícula. Desde el panel Propiedades puede ocultar las guías existentes, sin eliminarlas, pulsando el primero de los iconos de la sección Guías. De hecho, este icono se activa de forma automática cuando se ubican guías en el documento. El segundo de los iconos permite bloquear las guías existentes para que no las desplacemos de forma involuntaria y el tercero, activo por defecto, permite el trabajo con las imprescindibles guías inteligentes, de las que hablaremos más adelante en este libro. Si lo que desea es eliminar las guía definitivamente, deberá elegir la opción Borrar guías del comando Guías del menú Ver.

10. No queremos terminar este ejercicio sin hablar muy brevemente sobre la cuadrícula, puesto que se trata también de un elemento muy útil para alinear y colocar objetos con precisión. Para mostrar la cuadrícula, deberá pulsar sobre el segundo de los iconos de la sección Regla y cuadrícula del panel Propiedades. 7 Sepa que también puede gestionar las características de este elemento desde el cuadro de preferencias del programa.

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Guardar ilustraciones en formato de Illustrator

LOS FORMATOS, DENOMINADOS “NATIVOS”, en que puede guardarse una ilustración realizada con Illustrator son cinco: AI, PDF, EPS, FXG y SVG. Estos formatos básicos son los que permiten guardar todos y cada uno de los datos del programa, así como las mesas de trabajo. Los formatos EPS y FXG permiten, además, guardar cada mesa de trabajo de un mismo documento como un archivo independiente. Además de guardar las ilustraciones realizadas en el programa, Illustrator también permite exportarlas a otros formatos de archivo para poder abrirlas en otras aplicaciones. En estos casos, los formatos de los archivos exportados se denominan no nativos, porque si vuelven a abrirse en Illustrator, el programa no podrá recuperar todos los datos.

IMPORTANTE

Como novedad de la versión de Illustrator 2020, lanzada en noviembre de 2019, el programa presenta la función de guardar y exportar en segundo plano. ¿Qué significa esta función? Que mientras el almacenamiento de un archivo de Illustrator está en proceso, usted puede seguir trabajando, puesto que este proceso se lleva a cabo en segundo plano. De forma predeterminada, Illustrator 2020 guarda y exporta los archivos en segundo plano, pero si por alguna razón desea desactivar esta opción sepa que puede hacerlo desde la sección Manejo de archivos y portapapeles del cuadro de preferencias del programa (opciones Guardar en segundo plano y Exportar en segundo plano).

1. En este ejercicio le mostraremos cómo almacenar sus ilustraciones en Illustrator y qué aspectos debe tener en cuenta en el momento de hacerlo. Imagine que ha creado un documento nuevo y ha estado trabajando en él. Para poder guardar los cambios en formato de Illustrator, despliegue el menú Archivo y pulse el comando Guardar. 1 También puede pulsar la combinación de teclas Ctrl + S.

2. En el cuadro de diálogo Guardar como, deberá elegir la ubicación para la ilustración y el formato (el formato AI es el que aparece seleccionado por defecto). 2 Asigne también un nombre a su archivo y pulse el botón Guardar.

3. Se abre el cuadro de diálogo Opciones de Illustrator, que nos permite establecer ciertas preferencias en el momento del almacenamiento. Entre estas preferencias se encuentra la versión de Illustrator con la cual será posible abrir la ilustración. 3 Como los formatos heredados no admiten todas las funciones de la versión actual de Illustrator, es muy importante elegir bien esta opción, puesto que podrían perderse datos en el momento del almacenamiento. Para evitarlo, es recomendable que consulte la información que aparece en la parte inferior de este cuadro al seleccionar la versión compatible.

4. Las opciones Crear archivo PDF compatible, Incluir perfil ICC y Usar compresión se encuentran marcadas por defecto. La primera de ellas guarda una versión en PDF de la ilustración y es ideal para poder abrirla en otras aplicaciones de Adobe; la segunda crea un documento de gestión de color, también necesario para evitar problemas en el momento de abrir el archivo en otras ubicaciones, y la tercera comprime los datos de PDF en el archivo. Debemos advertirle de que este proceso de compresión puede ralentizar, y mucho, el proceso de almacenamiento (entre 8 y 15 minutos), por lo que, si usted cree que dicho proceso va muy lento, es recomendable que desactive esta opción. 4

5. La opción Guardar cada mesa de trabajo en un archivo independiente también es una buena opción si desea tener todas sus mesas guardadas por separado. De todas maneras, debe saber que el programa genera también un documento maestro con todas las mesas de trabajo juntas. En el caso de marcar esta opción, sepa que puede elegir incluso un rango de mesas concretas. 5

6. Las opciones referentes a la transparencia, habilitadas solo si se ha seleccionado una versión de Illustrator anterior a la 9.0, determinan lo que ocurre con los objetos a los que se les han aplicado transparencias. Una vez haya elegido las opciones en este cuadro, pulse el botón OK para guardar, ahora sí, la ilustración.

7. El proceso de almacenamiento se refleja en forma de porcentaje en la pestaña del documento. 6 Además, si el almacenamiento en segundo plano se encuentra activado, podrá ver y comprobar el progreso en la Barra de menús, pulsando sobre el marcador de progreso que aparece junto al conmutador de espacios de trabajo 7. Cuando finaliza, el nombre asignado en el cuadro Guardar como aparece ya en la pestaña y, a su lado, el modo de color de la ilustración y el modo de visualización activo. 8

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Trabajar con la herramienta Selección

PARA PODER MODIFICAR LOS OBJETOS existentes en una ilustración de Illustrator, es imprescindible seleccionarlos previamente. El usuario dispone de distintos métodos para seleccionar objetos o partes de ellos: el modo de aislamiento, el uso de capas y las distintas herramientas y los distintos comandos de selección. En este ejercicio trabajaremos con la herramienta de selección más básica: la herramienta Selección.

IMPORTANTE

El modo de aislamiento es otra manera de seleccionar objetos o elementos concretos de una ilustración. Gracias al aislamiento, es posible modificar un objeto sin miedo a “manipular” de forma involuntaria el resto. Para poner en modo de aislamiento un objeto, sencillamente hay que hacer doble clic sobre él. La pantalla quedará atenuada para todo el contenido de la ilustración excepto para el objeto indicado. Además, aparece una barra de control con una ruta que nos indica en todo momento sobre qué elemento se está trabajando.

1. Para llevar a cabo esta práctica, le instamos a que abra la ilustración Cohete.ai que encontrará entre el material adicional de este libro, el cual puede descargar desde la página web de Marcombo. La selección básica se lleva a cabo con la herramienta Selección, la primera del panel Herramientas. 1 Asegúrese de que dicha herramienta está activa y haga clic sobre el fondo del dibujo.

2. Alrededor del objeto aparecen una serie de tiradores para indicar que, efectivamente, está seleccionado. 2 Estos tiradores sirven para aumentar o disminuir el tamaño del objeto y modificar su dirección, como se mostrará más adelante. Compruebe además que en el panel Propiedades se reflejan ahora las características de este objeto. Deseleccione el objeto, o bien pulsando la tecla Escape, o bien haciendo clic en una zona libre del documento.

3. Cuando un objeto se encuentra seleccionado y usted pulsa sobre otro, el primero se deselecciona. Compruébelo. Haga clic sobre la parte de la pantalla de televisión de color azul y, tras comprobar que queda seleccionada, pulse sobre la parte de color gris del mismo objeto. 3

4. Ahora imagine que realmente le interesa que ambas partes del objeto permanezcan seleccionadas a la vez. La selección múltiple resulta muy útil cuando se desea transformar varios objetos a la vez. Para ello, pulse la tecla Mayúsculas y, sin soltarla, haga clic de nuevo sobre la pantalla rota del televisor.

5. Ahora ambas formas están seleccionadas. 4 Además de estar ambas rodeadas por un trazo de color azul (los tiradores muestran la zona de selección común) que nos indica que están seleccionadas, el panel Propiedades muestra en la parte superior el texto Varios objetos. 5 Para deshacer la selección, haga clic de nuevo en una zona libre del documento.

6. En ocasiones, necesitará seleccionar todos los elementos de una página. Si son muchos, hacerlo de forma individual con la tecla Mayúsculas pulsada le llevaría un tiempo excesivo. Para resolver este problema, puede, o bien utilizar la técnica de arrastre alrededor de todos los objetos que desee seleccionar, o bien el comando adecuado del menú Selección. Probemos una y otra técnica. Haga clic en la parte superior izquierda del lienzo, sobre el fondo de color blanco, y, sin soltar el botón del ratón, arrastre en diagonal hasta la parte inferior derecha del lienzo, de manera que englobe todos los objetos de la ilustración. Cuando suelte el botón del ratón, todos los objetos incluidos en ella quedarán seleccionados. 6

7. Observe que todo el conjunto de formas y objetos se encuentra enmarcado con un trazo de color rojo, en el cual se muestran los tiradores para modificar el tamaño y modificar el contenido. Y, a la vez, cada uno de los objetos que forman la ilustración se encuentra seleccionado. La combinación de teclas Ctrl + A también selecciona todo el contenido existente. Elimine esta selección pulsando fuera del área delimitada y, a continuación, despliegue el menú Seleccionar y haga clic sobre el comando Todo.

8. El resultado es exactamente el mismo. Imagine que ahora le interesa excluir de esta selección global una de las formas. Para ello, pulse la tecla Mayúsculas y, sin soltarla, haga clic sobre el fondo de color negro de la ilustración.

9. Efectivamente, el fondo de color negro ya no se muestra delimitado por el trazo de color azul y, por tanto, ya no está seleccionado. Para terminar, haga clic en una zona libre de la página para eliminar la selección.

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Seleccionar con el Lazo y la Varita mágica

ILLUSTRATOR DISPONE DE LA HERRAMIENTA LAZO, con la que es posible seleccionar objetos, puntos de ancla o segmentos de trazado a mano alzada, es decir, trazando un área de selección precisa alrededor de todo el objeto o de parte de este. La herramienta Varita mágica es otra de las herramientas de selección más utilizadas, puesto que permite seleccionar objetos que compartan determinadas características: relleno, grosor y color de trazo, opacidad o modo de fusión.

IMPORTANTE

Para activar la herramienta Lazo desde el teclado cuando se encuentra activa la herramienta Selección puede pulsar directamente la tecla Q, mientras que para activar la herramienta Varita mágica puede pulsar la tecla Y.

1. Seguimos trabajando sobre nuestra ilustración de ejemplo Cohete.ai para practicar, en este caso, con las herramientas Lazo y Varita mágica, ambas con dos aplicaciones distintas. Empezamos con la herramienta Lazo, que forma parte del grupo de la herramienta Selección directa, la segunda del panel de herramientas. Despliegue dicha herramienta y haga clic sobre la opción Herramienta Lazo. 1

2. Compruebe que el puntero del ratón cambia y muestra una punta de flecha junto a la imagen de un lazo. La herramienta Lazo se aplica mediante la técnica de arrastre alrededor del objeto que se desee seleccionar. Imagine que le interesa seleccionar solo el cohete. Sencillamente, sin soltar el botón del ratón, dibuje una línea que delimite la parte superior de este objeto. 2 Finalice el trazado en el punto de inicio del mismo.

3. Al soltar el botón del ratón, el cohete queda delimitado con una serie de tiradores, denominados “puntos de ancla”, que permiten modificar la forma del objeto. 3 El resto de la ilustración permanece sin seleccionar. Compruebe que el panel Propiedades muestra toda una serie de parámetros relativos a estos elementos de modificación. Haga clic en una zona libre de la página para eliminar la selección del objeto deformado.

4. Seguidamente, veremos cómo funciona la herramienta de selección Varita mágica. Esta herramienta se utiliza para seleccionar todos los objetos de un documento con los mismos atributos o con atributos similares (tales como color y motivos). En esta versión del programa, la herramienta Varita mágica no forma parte del panel Herramientas. Pero no se preocupe, todas las herramientas que existen en el programa se pueden activar fácilmente desde el mismo panel. Para ello, pulse sobre el icono que muestra tres puntos suspensivos, después de la última herramienta, al final del panel. 4

5. Al pulsar sobre este comando se despliega un panel paralelo con todas y cada una de las herramientas del programa. 5 Solo hay que localizar la que se está buscando y arrastrarla hasta el panel. Hágalo con la herramienta Varita mágica. 6

6. Vamos a seleccionar con la varita mágica todos los elementos de la ilustración que tengan como relleno el mismo color gris de las antenas del televisor. Para ello, pulse sobre una de las antenas y observe lo que ocurre.

7. Efectivamente, han quedado seleccionados automáticamente el resto de elementos que tienen ese color de relleno. 7 Ahora podría cambiar en una misma acción las características de todos esos objetos. Debe saber que la herramienta Varita mágica se puede personalizar en cuanto a la tolerancia que debe mostrar en el momento de seleccionar un pixel de un objeto. ¿Y cómo podemos llevar a cabo esta personalización? Accediendo al panel Varita mágica. Para ello, haga doble clic sobre la herramienta en el panel de herramientas o despliegue el menú Ventana y elija la opción Varita mágica.

8. El panel se abre mostrando los ajustes personalizables. Como puede ver, el color de relleno muestra una tolerancia de 20, lo que significa que la selección será bastante ajustada. Cuanto mayor sea esta tolerancia, menor será la exactitud de los objetos seleccionados. Para terminar este ejercicio, cierre este panel, elija de nuevo la herramienta Selección y haga clic en una zona libre del documento.

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Mover y rotar objetos

PARA DESPLAZAR UN OBJETO EN ILLUSTRATOR, PUEDE UTILIZAR TRES MÉTODOS: la técnica de arrastre, las teclas de dirección o las coordenadas. Estos movimientos son cada vez más exactos con relación a su posición en la ilustración gracias a la función de atracción a las guías y a la cuadrícula del programa. Por su parte, para girar o rotar un objeto, puede, o bien utilizar los tiradores que lo delimitan, o bien modificar los valores del campo adecuado del panel Propiedades.

1. En este ejercicio le mostraremos cómo mover y girar un objeto. Para ello, seguiremos trabajando con nuestra ilustración de ejemplo Cohete.ai y nos centraremos en el objeto de malla situado solo en la parte superior izquierda del fondo del dibujo. Empezaremos desplazando esta forma mediante la técnica de arrastre. Con la herramienta Selección activa, haga clic sobre el mencionado objeto 1 y, sin soltar el botón del ratón, desplácelo hacia la parte inferior derecha, sobre el fondo de color negro. Suelte el botón del ratón.

2. Indudablemente, esta es la forma más directa y sencilla de mover un objeto. Mientras realizaba este desplazamiento, seguro que ha visto una serie de guías de color rosa y algún texto. 2 Estas son las ayudas visuales de Illustrator que garantizan una organización perfecta del contenido de una ilustración. Otra forma de mover un objeto por el área de trabajo es mediante las teclas de dirección. Para ello, previamente, deberemos seleccionar el objeto que deseamos desplazar y, a continuación, pulsar las teclas de dirección adecuadas para desplazar el objeto hacia una dirección u otra. Pruébelo con el mismo objeto seleccionado.

3. Con este método, el objeto se mueve muy lentamente. Sin embargo, puede acelerar este movimiento con la ayuda de la tecla Mayúsculas, puesto que, si combina la pulsación de esta tecla con la de dirección, la distancia de desplazamiento se duplica. Si lo que necesita es mover con precisión algún objeto, lo mejor es que utilice las coordenadas en el panel Propiedades, concretamente, en la sección Transformar. Desde esta sección del panel también puede cambiar la anchura y la altura del objeto, tanto de forma individual como proporcionalmente. Vamos a cambiar de nuevo la posición de nuestro objeto para situarlo justo en la parte superior del televisor. Para ello, en la sección Transformar del panel Propiedades, escriba el valor 74 en el campo X, que representa el plano horizontal del objeto, y el valor 110 en el campo Y, que representa el plano vertical del objeto. En ambos casos, confirme los valores pulsando la tecla Retorno. 3

4. El objeto se ha desplazado hasta el punto indicado. 4 A continuación, le mostraremos el modo de rotar un objeto sobre su eje. Como ocurre con el desplazamiento, Illustrator permite rotar un objeto mediante la técnica de arrastre a partir de los tiradores cuando este se encuentra seleccionado, utilizando la herramienta Rotar o introduciendo los valores oportunos en la sección Transformar del panel Propiedades. En primer lugar, con el objeto todavía seleccionado, acerque el puntero del ratón a uno de los vértices y verá como este cambia su aspecto; en ese momento, pulse y arrastre para que el objeto gire hacia una dirección determinada. 5

5. Sepa que este método también se puede llevar a cabo con la herramienta Transformación libre activa, que en esta versión del programa no se muestra por defecto en el panel Herramientas, pero que puede hacer aparecer pulsando directamente la tecla E de su teclado. Si lo que desea es asignar un giro concreto al objeto, mejor que utilice la herramienta Rotar. Para ello, active dicha herramienta, que muestra una flecha curvada hacia la izquierda (está en el panel Herramientas). 6

6. Como cambio evidente, el objeto muestra el denominado “punto de referencia”, que, por defecto, es el punto central del mismo. 7 Debe saber que el usuario puede situar este punto de referencia donde lo necesite para que el objeto rote a su alrededor. Si lo que desea es rotar el objeto alrededor de su punto central, arrastre en un movimiento circular en cualquier lugar de la ventana de la ilustración. Para conseguir un control más preciso, es recomendable alejarse del punto de referencia del objeto al realizar el movimiento circular.

7. Por último, hemos comentado que desde la sección Transformar del panel Propiedades también es posible insertar los valores de giro de un objeto seleccionado. En el campo Ángulo de rotación, que muestra precisamente el dibujo de un ángulo, escriba el valor 45 8 y pulse Retorno para comprobar cómo vuelve a girar el objeto. 9

8. Tal y como veremos con más detalle en un ejercicio posterior, si mantiene pulsada la tecla Alt al tiempo que utiliza el ratón para desplazar o rotar un objeto, tanto el desplazamiento como la rotación se llevarán a cabo sobre un duplicado del objeto seleccionado.

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Redimensionar objetos

AL CAMBIAR LA ESCALA DE UN OBJETO O, lo que es lo mismo, redimensionarlo, su tamaño aumenta o disminuye en el plano horizontal, en el vertical o en ambos. Si el cambio no se lleva a cabo de forma proporcional, el objeto se distorsiona. Los objetos cambian de escala respecto a un punto de referencia que varía según el método de escalado que se elija.

IMPORTANTE

Debe tener en cuenta que Illustrator no guarda en su memoria el tamaño original de un objeto una vez modificada su escala. Esto significa que el tamaño original no se puede restablecer. Una posible solución es consultar la resolución del objeto en el panel Información de documento y, a partir de esa información, determinar la escala que se desea recuperar manteniendo su resolución.

1. En este ejercicio le mostraremos cómo puede redimensionar un objeto en Illustrator. Para empezar, seleccione con la herramienta Selección el fondo de color negro.

2. A continuación, en el panel Herramientas, despliegue la herramienta Rotar y seleccione la herramienta Escala. 1

3. Podemos escalar el objeto respecto a un punto central o respecto a un punto de referencia concreto. En primer lugar, lo escalaremos respecto al punto central. Para ello, haga clic sobre el tirador situado en el vértice inferior izquierdo 2 y, sin soltar el botón del ratón, arrástrelo hacia fuera, aumentando así el tamaño del objeto. 3

4. La forma ha aumentado de tamaño proporcionalmente; sin embargo, observe que el trazo, es decir, el marco de color amarillo que lo rodea, continúa mostrando el mismo grosor. Esto es debido a que, por defecto, ni el trazo ni los efectos aplicados sobre el objeto se escalan de forma proporcional al objeto. Para solucionar esta situación, debemos ajustar una de las preferencias del programa. Despliegue el menú Edición, pulse sobre el comando Preferencias y haga clic en Generales.

5. En el cuadro de diálogo Preferencias, marque la casilla de verificación Escalar trazos y efectos. 4

6. Antes de confirmar este cambio, aproveche para comprobar el valor de incremento del teclado que el programa aplica de forma predeterminada cuando pulsamos la tecla Mayúsculas al desplazar o rotar un objeto. 5 Desde aquí, usted puede indicar un valor distinto al predeterminado, mayor o menor. Ahora sí, pulse el botón OK para aplicar el cambio.

7. Seguidamente, para comprobar el cambio que acabamos de especificar, modificaremos la escala respecto al punto de referencia del objeto. Como vimos en el ejercicio anterior con respecto a la herramienta Rotar, el punto de referencia es el pequeño punto de mira que se sitúa en el centro del cuadrado. 6 Para modificar la escala respecto a este punto, haga clic fuera del cuadrado y, sin soltar el botón del ratón, arrastre hacia arriba el puntero un par de centímetros.

IMPORTANTE

Otra forma de escalar objetos es utilizar los cambios Anchura y Altura del panel Propiedades. Si desea que el escalado se haga proporcionalmente, deberá pulsar el icono situado a la derecha de estos campos.

8. Compruebe la diferencia con el escalado respecto al punto central realizado en pasos anteriores. En este caso, el cambio de tamaño no es proporcional. 7 Ahora bien, según lo especificado en el cuadro de preferencias, el trazo también ha sido escalado, como puede comprobar en el campo Trazo del panel Propiedades.

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La distorsión de objetos

AL DISTORSIONAR UN OBJETO, ESTE SE INCLINA O DISTORSIONA sobre el eje horizontal o vertical, o sobre un ángulo determinado respecto a uno de los ejes. Los objetos se distorsionan respecto a un punto de referencia, el cual varía según el método de distorsión aplicado: la herramienta Distorsión, el comando del mismo nombre, la herramienta Transformación libre y el panel Transformar. Todos estos métodos, excepto la herramienta Distorsión, provocan un efecto denominado “cizalladura”. Pero no solo puede utilizar estas herramientas para distorsionar objetos, sino que Illustrator dispone de efectos líquidos gracias a los cuales es posible conseguir distorsiones preestablecidas, como giros o arrugas.

1. En este ejercicio le mostraremos algunos de los distintos métodos para distorsionar objetos. Para ello, en primer lugar, trabajaremos sobre un simple cuadrado que hemos dibujado en la ilustración denominada distorsion.ai. Ya sabe que estos archivos de ejemplo pueden ser descargados desde la página web con el código que encontrará en las primeras páginas de este libro. El efecto producido por la distorsión puede resultar útil para generar sombras proyectadas. Empecemos. Seleccione el cuadrado de la ilustración, despliegue la herramienta Rotar o Escala (utilizada en el ejercicio anterior) y elija la herramienta Distorsión. 1

2. ¿Cómo utilizamos esta herramienta sobre nuestro cuadrado? Mediante la técnica de arrastre sobre uno de sus vértices, teniendo en cuenta que la distorsión se llevará a cabo hacia la derecha o hacia la izquierda según la dirección hacia la cual se arrastre. Como ejemplo, haga clic sobre el vértice superior izquierdo del cuadrado y, sin soltar el botón del ratón, arrastre ligeramente hacia abajo. 2

3. De este modo, hemos distorsionado el objeto en su plano vertical y adquirido una sensación de perspectiva. 3 Al realizar el arrastre, seguramente habrá visto las ayudas visuales que muestra Illustrator para saber en todo momento el ángulo de inclinación de la distorsión. El comando Distorsión permite una transformación mucho más exacta, con parámetros establecidos por el usuario. Para activar este comando, despliegue el menú Objeto, haga clic sobre el comando Transformar y, del submenú que aparece, elija la opción Distorsionar.

4. El cuadro de diálogo Distorsión muestra los parámetros de distorsión actuales tanto para el ángulo como para el eje sobre el cual el objeto ha sido distorsionado. Si activa la opción Previsualizar podrá comprobar al instante los cambios realizados en este cuadro.

5. Al previsualizar se aplica de nuevo el ángulo asignado en la acción anterior, que es el que se muestra en este cuadro. 4 Vamos a cambiar el plano sobre el cual se realizará la distorsión. Para ello, marque la opción Horizontal 5 y, si lo desea, asigne un ángulo en el campo correspondiente.

6. Resulta interesante el botón Copiar, que, al pulsarlo, realiza una copia del objeto seleccionado y lleva a cabo la distorsión sobre dicha copia. Pulse este botón y compruebe como, efectivamente, ahora dispone de dos cuadrados, cada uno de ellos con una distorsión distinta. 6 Sepárelos con la herramienta Selección y la técnica de arrastre, como hemos visto en el ejercicio “Mover y rotar objetos”.

7. Como hemos indicado en la introducción de esta práctica, Illustrator dispone de una serie de efectos denominados “líquidos” que también permiten distorsionar objetos, aunque de un modo, podríamos decir, más artístico. Estos efectos forman parte de las herramientas del programa, aunque, por defecto, se encuentran ocultos. Veamos solo un par de ellos, en esta ocasión, sobre el triángulo de nuestra ilustración. Seleccione dicha forma, muestre el panel de herramientas ocultas y, dentro de la sección Modificar, arrastre la herramienta Molinete sobre la herramienta Distorsión.

8. ¿Qué podemos conseguir con la aplicación de esta herramienta? Vistosas distorsiones en espiral. Para comprobarlo, actuaremos sobre el vértice superior del triángulo. Pulse sobre dicho vértice y compruebe el resultado.

9. Sorprendente, ¿verdad? Hemos conseguido transformar el vértice del triángulo en una especie de media espiral, en la punta de una ola o en un gancho (aquí juega un papel importante la imaginación de cada uno). 7 Veamos otro ejemplo. Haga aparecer de nuevo las herramientas ocultas, elija la denominada Engordar y haga clic sobre uno de los vértices inferiores del triángulo.

10. Vea como han aparecido una serie de puntos de ancla. 8 A partir de esos puntos, usted podrá inflar a su gusto las diferentes partes de este sector. Pruébelo. Haga clic sobre uno de los puntos de ancla y arrastre hacia abajo. 9

017

Copiar y duplicar objetos

ILLUSTRATOR PERMITE COPIAR Y DUPLICAR objetos. Aunque estas dos acciones puedan parecer iguales, en realidad y debido a sus características, no lo son. Al copiar un objeto, creamos uno nuevo con las mismas características, pero que puede manipularse de forma independiente, mientras que al duplicar un objeto, el duplicado hereda muchas de las características del original, pero no todas.

1. Para realizar este ejercicio vamos a recuperar nuestra ilustración cohete.ai, con la que ya hemos trabajado en prácticas anteriores. Una vez tenga el dibujo abierto en Illustrator, active la herramienta Selección y seleccione uno de los botones del televisor.

2. Compruebe qué ha ocurrido: ha pulsado sobre un botón pero se han seleccionado los tres existentes. 1 Esto es así porque se encuentran agrupados, pero no se preocupe, el ejercicio siguiente trata sobre este asunto. Trabajaremos sin problemas con los tres botones a la vez. En primer lugar, los copiaremos: despliegue el menú Edición y seleccione Copiar 2 o pulse directamente la combinación de teclas Ctrl + C.

3. El objeto copiado se almacena en el portapapeles de su equipo y podrá ser pegado tanto en la misma ilustración como en otra distinta e incluso en otros documentos creados en otros programas compatibles (Photoshop, InDesign...). En esta ocasión, abra de nuevo el menú Edición y elija la opción Pegar o pulse la combinación de teclas Ctrl + V.

4. Por defecto, la copia del objeto seleccionado se sitúa en el centro de la ilustración. 3 Illustrator dispone de tres métodos de pegado: Pegar (el que hemos utilizado hace un momento), Pegar delante, que coloca la copia directamente delante del objeto seleccionado, y Pegar detrás, que la sitúa detrás. Una vez dispone de la copia en el centro del documento, usted debe ocuparse de desplazarla hasta el punto que desee. Para ello, ya sabe que puede, o bien utilizar la técnica de arrastre, o bien establecer parámetros de ubicación determinados en el panel Propiedades. 4 En este caso, arrástrelo hasta situarlo en la parte superior del televisor. 5 (Recuerde que puede utilizar las teclas de desplazamiento del teclado para situar el objeto en el punto exacto que necesite.)

5. Ya contamos con una copia del objeto situada en una posición distinta al original. Lo que haremos a continuación será cambiar ligeramente el tamaño de la copia para comprobar que el elemento original no cambia. Para ello, en la sección Transformar del panel Propiedades, pulse el botón para mantener las proporciones al cambiar el tamaño e inserte, como ejemplo, el valor 30 en el campo An (correspondiente a la anchura del conjunto seleccionado) y pulse Retorno para confirmarlo. 6

6. Efectivamente, la copia cambia de tamaño, pero el conjunto original no se altera. 7 Seguidamente, realizaremos un duplicado de los botones del televisor originales. Para ello, selecciónelos de nuevo, pulse la tecla Alt de su teclado y, sin soltarla, arrastre la forma hacia la derecha hasta colocar el duplicado ligeramente desplazado respecto al original. 8

7. De esta forma tan sencilla y práctica hemos obtenido el duplicado del conjunto de botones. Sin embargo, no es la única manera de hacerlo. También puede utilizar capas para crear duplicados, aunque, como esos elementos serán tratados más adelante, no los mostraremos en este ejercicio. Por último, el comando Desplazamiento permite generar copias de un objeto situándolas a una distancia específica del original. Una aplicación muy común de este comando es la generación de figura concéntricas o de muchos duplicados de un objeto a una distancia regular entre ellos. Para poder comprobar esta aplicación, le instamos a que recupere la ilustración distorsion.ai que utilizamos en el ejercicio anterior y a que, en ella, seleccione uno de los dos cuadrados distorsionados.

8. Seguidamente, despliegue el menú Objeto, haga clic en Trazado y elija la opción Desplazamiento. En el cuadro Desplazamiento, deberá indicar los parámetros para el duplicado: el desplazamiento es la distancia entre los objetos generados, las uniones son el modo en que se mostrarán los vértices del objeto y el límite en ángulo es el modo con que se llevará a cabo la unión en los ángulos de la figura. Mantenga los parámetros predeterminados y acepte este cuadro para comprobar cómo se genera el duplicado del cuadrado seleccionado.

9. Para obtener más duplicados a la misma distancia, repita este proceso siempre con el último duplicado seleccionado. 9

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Agrupar, desagrupar y expandir

LOS OBJETOS INCLUIDOS EN UN DOCUMENTO de Illustrator son, por defecto, independientes. Sin embargo, en ocasiones, puede ocurrir que varios objetos estén relacionados y necesitemos modificarlos de la misma manera. En estos casos resulta interesante crear un grupo de objetos.

1. En este ejercicio conoceremos el modo de agrupar y desagrupar objetos. Seguiremos practicando con el archivo cohete.ai. En esta ilustración, pudimos comprobar que existen tres formas que se encuentran agrupadas: los tres botones del televisor. Para comprobarlo, con la herramienta Selección activa, pulse sobre uno de los botones (recuerde que el grupo de botones fue duplicado en la práctica anterior). 1

2. La edición conjunta es una de las principales ventajas de trabajar con grupos de objetos. Sin embargo, ahora imagine que desea tratar por separado cada uno de los elementos que forman este grupo. Para ello, previamente deberá desagruparlos. Esta acción, igual que la acción inversa, se puede llevar a cabo de distintas maneras: desde el menú Objeto, mediante el menú contextual del grupo o desde la sección Acciones rápidas del panel Propiedades. En este caso, pulse sobre el botón Desagrupar del mencionado panel. 2

3. La acción es inmediata. Para comprobarlo, pulse en una zona libre del documento y, a continuación, seleccione uno de los botones que formaban parte del grupo. 3

4. Efectivamente, ahora solo queda seleccionado el elemento indicado. De este modo, puede modificarlo de forma independiente con respecto al resto de elementos. Ahora supongamos que desea, por ejemplo, escalar toda la ilustración, reducir su tamaño. Si tuviéramos que actuar sobre cada uno de los objetos sería una gran pérdida de tiempo, ¿verdad? En estos casos, lo mejor es agruparlos. Para ello, debemos seleccionarlos todos a la vez. En este caso, despliegue el menú Seleccionar y elija el comando Todo en la mesa de trabajo activa. 4

5. Cada uno de los elementos que forman la ilustración queda seleccionado y su conjunto aparece enmarcado de color rojo. Para agrupar el conjunto, despliegue el menú Objeto y pulse sobre el comando Agrupar. 5

6. También podría haber utilizado el menú contextual o la combinación de teclas Ctrl + G. Ahora, la selección ha cambiado de color para indicar que se trata de un grupo. 6 Pulse fuera de la ilustración y, seguidamente, vuelva a pulsar sobre ella, en cualquier punto.

7. Para reducir el tamaño de toda la ilustración, utilice los tiradores situados en las esquinas manteniendo pulsada la tecla Mayúsculas o inserte un valor menor que el actual en los campos An o Al del panel Propiedades, manteniendo también las proporciones. Después, desplace mediante el arrastre todo el conjunto hasta centrarlo aproximadamente en la mesa de trabajo. Las tres figuras se han desplazado a la vez. Cuando ya no le interese mantener los objetos agrupados, puede desagruparlos. En este caso, y para poder seguir adelante con la práctica, haga clic con el botón derecho del ratón sobre el grupo y, en el menú contextual que se despliega, elija la opción Desagrupar.

8. Antes de terminar le mostraremos cómo expandir un objeto. El proceso de expansión permite dividir un objeto simple en los distintos objetos que componen su apariencia (relleno, trazo, etc.). Más adelante en este libro trataremos con detalle cada una de estas partes de la apariencia. En este caso, haga clic sobre el primero de los círculos que simulan las ventanas del cohete, despliegue el menú Objeto y elija la opción Expandir.

9. Aparece el cuadro de diálogo Expandir, en el cual debemos indicar los elementos que deseamos separar. 7 En este caso, vemos que el objeto dispone tanto de relleno como de trazo. La opción Malla de degradado, que se encuentra dentro de la sección Expandir degradado a, permite expandir los degradados a un único objeto de malla (este tipo de objetos serán tratados en exclusiva más adelante en este libro), mientras que la opción Especificar permite definir la tolerancia de los valores de color entre paradas de color. Mantenga las opciones predeterminadas y pulse el botón OK para proceder con la división.

10. Compruebe en el panel Propiedades cómo ahora el objeto es tratado como un grupo. 8 Haga clic fuera de la selección para dar por terminado este ejercicio.