Стать писателем пьес. Мастер-класс

Для актеров, помимо настольной книги Станиславского «Работа актера над собой», сейчас появилось много настольных книг – разных по качеству, но объемных по количеству. Признаюсь, ничего не знаю про «настольность» книг для драматургов, но по моему скромному разумению, книга Семена Злотникова «Стать писателем пьес. Мастер-класс», это – тот самый случай «настолья»! Причем, не только для тех, кто упражняется в написании текстов в лицах (я про драматургию), но и просто, как увлекательное чтение. В этой книге светятся темы вдохновения и надежды; вдохновения написать что-нибудь эдакое и надежды на то, что из этого «эдакого» получится, по настоящему, нечто. Нет, книга Злотникова не утопия, так как в ней есть вполне земное описание своего жизненного опыта и видно отличное знание писательского ремесла как такового, без которого у начинающего писателя врят ли что получится, но все эти описания не имеют никакой цены, если они ни к чему не ведут. А тексты книги Семена Злотникова из разряда текстов, не просто куда-то ведущих, но по настоящему увлекающих! И в этой увлекательности (не путать с развлекательностью), по моему мнению, должно состоять самое главное качество по настоящему Большой книги Большого Мастера! Семен Злотников – как раз из таких!

Пьесы Семена Злотникова я открыла для себя в 1976 году, разбирая бумажные завалы в литчасти театра Ленсовета.

Безуспешно пыталась «пробить» их через худсовет: молодые актеры готовы были репетировать их ночами, но первачи отказывались понимать, как вообще «такое» может быть включено в репертуар.

У актеров и зрителей любительского театра «Четыре окошка», где я работала в 1980е, таких вопросов не возникало – они узнавали в них свою жизнь. Тридцать с лишним лет спустя на спектакле «Пришёл мужчина к женщине» в шотландском городе Глазго зрители радостно смеялись и задерживали дыхание ровно в тех же местах.

Получить «лит» (так в советское время называлось цензурное разрешение) на эти пьесы было почти невозможно, хотя в них не было никакой антисоветчины – они были какими-то «другими». Но появившись на сцене, они уже никогда не исчезали из репертуара театров – ни ранние, ни те, что за ними последовали.

В них точно есть какой-то секрет – и не один. На репетициях выясняется, что

стоит актеру не то что пересказать текст автора своими словами, но просто поменять порядок слов в предложении – и сцена начинает расползаться…

Это верный знак того, что они не сочинены, не придуманы, а подслушаны и подсмотрены в каком-то мета-театре (не знаю точно, как его назвать, у простых любителей этого вида искусства туда прямого доступа нет, да и был бы – не уверена, что мы бы захотели туда сунуться). Это всё из разряда «подслушать у музыки что-то и выдать, шутя, за своё».

Обычно такие слухачи не делятся производственными секретами, поскольку сами их не знают и объяснить ничего не могут. Но тут нам повезло: в силу сложившихся обстоятельств – или своего спортивного прошлого – Семен не усидел на положенном драматургу месте – на премьере в директорской ложе, – а вышел к режиссерскому столику и стал работать с актерами сам. А актерам нужно объяснять, подкрепляя анализ пьесы байками из жизни. Возможно, из таких объяснений и родилась эта книга.

А поскольку байки рассказывает превосходный драматург, и они – из его жизни, то эта книга, с одной стороны, увлекательное чтение, а с другой – уникальная возможность подсмотреть за автором – и его персональным процессом превращения одуванчиков у забора, лопухов и лебеды в тексты, которые уже сорок лет звучат со сцены.

Прочитал и с интересом, и с удовольствием. Из первой части хотелось выписывать афоризмы от Злотникова - жаль, навык утерян.

Меня, не театрального, по-человечески необыкновенно порадовало море любви, признательности и восхищения автора в адрес его режиссеров. Это редкое качество - уметь восхищаться другими.

Огромное спасибо, Семен.

И ещё одно признание: поражен сложностью профессии и масштабом личности автора.

Потрясающе ценная книга не только для начинающих драматургов, а прежде всего для режиссеров-студентов! Великолепный литературный текст включает в себя огромную мощь профессионального опыта. Во время чтения, не покидает чувство, что ты находишься в диалоге с автором; мудрым, опытным, но не дидактичным и "учительстующим". Эта книга, моё открытие других граней таланта Семена Исааковича - драматурга и прозаика!

С тем большим нетерпеливым предвкушением открыл ссылку на опубликованную ЛитРес новую книгу Семёна Злотникова, что мне посчастливилось читать и слушать отдельные её главы прежде, ещё в работе. И оценить поразительную открытость Мастера, его готовность с запредельной откровенностью рассказать о самом интимном в творчестве, – о зарождении и рождении, о вспышке замысла и всепоглощающем процессе, о сути древнего ремесла и волшебном мире театра, в котором живут его пьесы.

Теперь прочёл в цельном виде, узнавая и смакуя злотниковские фразы и вникая в мысли автора (это без сомнения авторское произведение, а не только профессиональное пособие идущим вслед). Поздравляю читателей и почитателей, появилась ещё одна любимая книга, которую будем не раз перечитывать. Автору браво!

Легко, интересно и захватывающе, как и все произведения автора. Очень понравилось! Прочла на одном дыхании, легко. Обожаю автора, есть чему поучиться. Все очень глубоко и интересно. Очень рекомендую это издание для молодых студентов. Для меня – это настольная книга. Браво автору! С благодарностью .