От своего отца Николай Гоголь получил любовь к театру и литературной деятельности, а от матери- суеверность, мистический взгляд на вещи и хорошую наблюдательность.
Николай Васильевич был третьим ребёнком в семье: первые двое сыновей родились уже мёртвыми. Известно, что до родов мать будущего писателя молилась Николаю Чудотворцу. Именно в его честь и назвали появившегося на свет мальчика. Потом в семье родилось ещё восемь детей, однако выжить удалось только девочкам: Елизавете, Ольге, Анне и Марии. Николай Васильевич любил проводить свободное время с сёстрами, вследствие чего он даже начал увлекаться рукоделием.
Литература начала интересовать мальчика с ранних лет. Отец часто брал Николая с собой в поля и просил придумать рифму словам «солнце», «небеса», «степь». В возрасте пяти лет Гоголь самостоятельно записывал свои первые сочинения. На формирование мировоззрения будущего писателя большое влияние оказала мать: она часто рассказывала детям истории о леших, домовых и прочей нечисти. В будущем её рассказы отразились в произведениях Николая Гоголя.
ОБРАЗОВАНИЕ
В 1821 году Н.В. Гоголю удалось поступить на обучение в Гимназию высших наук в городе Нежине. Будущий писатель не отличался особой прилежностью: на лекциях он отвлекался, к экзаменам готовился за день до их начала, за что часто был наказан розгами. Однако Гоголь обладал феноменальной памятью. Больше всего Николай любил изучать рисование и русскую словесность, он очень любил творчество Пушкина. Надо отметить, что Гоголь и сам занимался сочинительством: в период своего обучения в гимназии он написал поэму «Разбойники» и повесть «Братья Твердиславичи», которые он опубликовал в собственном рукописном журнале «Звезда».
В то же время по инициативе Николая Гоголя в гимназии образовался театр. Молодой человек сам выбирал пьесы для постановок, готовил необходимые декорации и подбирал «актёров», а также сам выступал на сцене. Гоголю пророчили актёрское будущее, потому что он обладал невероятным талантом.
В 1825 году не стало отца Николая Васильевича. Он очень тяжело перенёс потерю родного человека и даже хотел сброситься с окна верхнего этажа. Мать не могла сама сообщить об этом сыну, поэтому попросила директора гимназии подготовить Николая к данному известию. После смерти отца семью настигли финансовые трудности: мать ничего не смыслила в хозяйстве. Тогда Николай Васильевич предложил продать лес, который по завещанию принадлежал ему. Через некоторое время будущий писатель отказался от своего наследства полностью, чтобы оно перешло сёстрам.
В 1827 году Гоголь создаёт поэму «Ганц Кюхельгартен», в которой повествуется о юноше, отказавшемся от любви ради мечты о Греции. В следующем году Николай Васильевич оканчивает обучение в гимназии и решает переехать в Петербург.
ТВОРЧЕСКАЯ БИОГРАФИЯ
Первый раз Николай Васильевич Гоголь пытался проявить себя в роли писателя, когда был студентом. Молодому человеку нравилось творчество Александра Сергеевича Пушкина, поэтому он всячески ему подражал.
В то время Николай Васильевич ещё не знал, в каком жанре собирается писать свои произведения. Он создавал множество фельетонов и стихотворений, но не оставлял без внимания и другие литературные жанры. Нужно отметить, что поначалу Гоголь не относился к литературной деятельности серьёзно.
В 1828 году будущий литератор уехал в Петербург, где его ждало множество трудностей и неудач. Гоголь хотел получить должность чиновника, а также пробовал себя в роли актёра, но все его попытки не увенчались успехом. По этой причине Николай Васильевич начал свою литераторскую деятельность, впоследствии чего стал известен на всю Россию.
На пути ко всеобщему признанию Гоголь проделал долгий путь со множеством трудностей и разочарований. На первом этапе ему удалось издать всего два своих стихотворения. После написания «Идиллии в картинках» на молодого писателя обрушилась масса критики. Это событие заставило его скупить все книги на свои деньги и сжечь их. Но несмотря на неудачу, Николай Гоголь не опустил рук, а продолжил усердно работать и даже сменил жанр. В 1830 году была опубликована его повесть «Вечер на кануне Ивана Купала», в которой было множество мистических и фантастических моментов.
Вскоре в биографии Гоголя произошло важное событие: он познакомился с Дельвигом, который согласился печатать произведения молодого писателя в своём издании. После этого начинающего писателя заметили, и ему удалось лично познакомиться с Пушкиным и Жуковским.
Когда Александр Сергеевич Пушкин прочёл «Вечера на хуторе близ Диканьки» и «Ночь перед Рождеством», он высоко оценил талант писателя.
В этот период Николай Гоголь серьёзно увлёкся историей Малороссии. Он даже написал несколько произведений на основе изученных материалов, в их числе оказался и прославившийся на всю Россию «Тарас Бульба». Он даже писал письма своей матери с просьбами как можно красочнее описать жизнь простых людей, живущих в деревнях.
В 1835 году на свет появляется его знаменитая повесть «Вий», в которой присутствует множество мистических и фантастических явлений и сущностей.
В 1841 году Николай Васильевич пишет свою известную повесть «Шинель».
ОСОБЕННОСТИ ТВОРЧЕСТВА
Николай Васильевич Гоголь считается основоположником нового литературного направления, так называемого «гоголевского направления». Гоголь развивал свой литературный талант под влиянием Александра Сергеевича Пушкина. Для его творчества характерно особое внимание к социальным проблемам, нежели к любовным; насмешливое изображение пороков николаевской России. В центре гоголевских произведений всегда стоял человек.
Зачастую в произведениях Николая Васильевича реальный мир соединяется с миром мистики и фантастики. Реальные личности встречаются с фантастическими сущностями. Данное указание на двоемирие Гоголя говорит о романтическом направлении, которое было характерно для произведений раннего творчества писателя.
Начал свой творческий путь Николай Васильевич как писатель-романтик, но отталкиваясь от привычных романтических традиций, он направляет своё творчество в другое, совершенно новое русло. Гоголь настолько точно и ясно отображал бытовую жизнь своего народа, что большинство его произведений относятся к реализму.
Однако реализм Гоголя достаточно своеобразен. Некоторые исследователи вовсе не считают Николая Васильевича реалистом, другие определяют его стиль, как «фантастический реализм». Это происходит из-за того, что Николай Гоголь- мастер фантасмагории. В большинстве его произведений содержатся элементы мистики и фантастики. Создаётся ощущение искривлённой реальности, что связано с важными элементами творчества писателя- гиперболой и гротеском.
Николай Гоголь правдиво отображал реальную действительность во всём её многообразии. В своих произведениях он смог изобразить коррупцию и чинопочитание, используя при этом приём сатиры. Проблемы, которые писатель поднимал в своих произведениях, сохраняют свою актуальность и по сей день. Гоголь- писатель, который изобразил жизнь помещиков и чиновников, создал образ «маленького человека».
Композиции произведений Гоголя тоже весьма своеобразны. В их основе лежат события, имеющее общественное значение. Зачастую писатель использует гиперболу при описании деталей: вещей, одежды, интерьера. Пейзажи в его произведениях служат для более точного раскрытия внутреннего мира персонажей.
Особенности построения текста:
Лирические монологи;
Большое количество экспрессивно-окрашенных предложений
Широкое использование эпитетов;
Гоголевский юмор: «смех сквозь слёзы»
Юмор. В творениях Николая Васильевича Гоголя много юмора, в котором преобладает абсурдное начало. Писатель не раз признавался, что передавал своим персонажам собственные душевные пороки. В конце творческой карьеры Гоголь переживал глубокий душевный кризис и даже был на грани психического расстройства.
Сатирическое изображение героев. Для красочного сатирического изображения персонажей, Гоголь тщательно подбирал множество подробностей и преувеличивал их. В основном, это бытовые подробности: вещи, одежда, место жительства героев. Именно так созданы портреты персонажей «Мёртвых душ».
В романтических произведениях Гоголя даны живописные описания природы для красочного отображения красоты пейзажей. В реалистических же произведениях пейзаж является одним из средств характеристики героев.
Периоды творчества с характеристикой:
Ранний период творчества Гоголя: фантастика выходит на передний план, например, в произведениях появляется нечистая сила. Это связано с фольклором и с романтической литературой («Вий», «Вечера на хуторе близ Диканьки»).
Петербургские повести отодвигают фантастику на второй план, мистические явления как бы растворяются в действительности. Элементы фантастики проявляются в произведениях не прямо, а косвенно. Например, как сон («Нос»), бред («Записки сумасшедшего») или неправдоподобные слухи («Шинель»).
В произведениях последнего периода творчества Н. Гоголя фантастический элемент практически отсутствует. События изображаются скорее странные, нежели мистические («Ревизор», «Мёртвые души»).
РОЛЬ ОПИСАНИЙ:
Николай Васильевич Гоголь- мастер художественных описаний. Один из любимых приёмов писателя- детализация. Гоголь мастерски пользовался этим приёмам, придавая тексту художественную выразительность и экспрессивную окраску.
ОБРАЗ ПЕТЕРБУРГА
Образ Петербурга присутствует во многих произведениях Николая Васильевича Гоголя («Ночь перед Рождеством», «Ревизор», «Повесть о капитане Копейкине» из «Мёртвых душ»). Также у Гоголя есть целый цикл петербургских повестей.
В произведениях Гоголя Петербург предстаёт фантасмагорическим, полупризрачным городом, в котором мистическое переплетается с реальным, а реальное с фантастическим. Но также в повестях Николая Васильевича присутствует глубоко реалистическое видение Петербурга.
ОСОБЕННОСТИ РЕЧИ:
Гоголь тонко чувствовал народно-разговорную речь, поэтому мастерски применял её на письме. В своих произведениях писатель часто пользовался диалектизмами и украинизмами.
МИХАИЛ ЮРЬЕВИЧ ЛЕРМОНТОВ
15 октября 1814 – 27 июля 1841 гг. (26 лет)
«Печальное нам смешно, смешное грустно, а вообще, по правде, мы ко всему довольно равнодушны, кроме самих себя.»
«Герой нашего времени» М.Ю. Лермонтов
Романтизм и реализм- литературные направления, в которых творил М.Ю. Лермонтов.
Михаил Юрьевич Лермонтов- один из величайших русских литераторов, известный как автор прозы, а также поэтических произведений, получил признание ещё при жизни. Драматург, талантливый художник. Его творчество, сочетающее в себе острые социальные темы и философские мотивы, оказало большое влияние на поэтов и писателей XIX-XX веков.
РАННИЕ ГОДЫ
Михаил Юрьевич Лермонтов родился 15 октября 1814 года в Москве. По линии матери его род был очень знатным. Бабушка Михаила, Елизавета Алексеевна принадлежала к роду дворян Столыпиных. Министр Пётр Столыпин приходился Михаилу Юрьевичу Лермонтову троюродным братом.
Мать будущего писателя, Мария Михайловна, в возрасте 16 лет влюбилась в военного Юрия Лермонтова, отличающегося особой привлекательностью, но имеющего репутацию легкомысленного молодого человека. Наблюдательная мать девушки отговаривала её от этого брака, понимая, что счастливой семейной жизни не будет. В молодом человеке ей не нравилось ничего: ни происхождение, ни финансовое положение, ни сомнительная репутация.
Елизавета Алексеевна не ошиблась: выйдя замуж за Юрия, Мария почувствовала себя глубоко несчастной. Муж, отличавшийся свободолюбивым нравом, продолжал безбожно гулять, не скрывая это от своей жены. Но и этого для мужчины было недостаточно: вскоре он завёл роман с няней своего маленького сына. Терпеливая Мария объясняла Лермонтову-старшему, что такое поведение недопустимо, однако он и слушать не хотел жену. Измена для Юрия не считалась грехом, поэтому свою вину он никогда не признавал. Однажды, не желая слушать очередные упрёки жены, Лермонтов сильно ударил её по лицу.
Мария жила в постоянном стрессе, но этот удар стал для неё последней каплей. Это событие сломило девушку. Вскоре она впала в депрессию, а спустя некоторое время умерла от чахотки. Маленький Михаил, которому на тот момент было всего два года, остался без присмотра и опеки. Елизавета Алексеевна, обвинявшая Юрия в ранней смерти дочери, мальчика Лермонтову-старшему не отдала, а сама занялась его воспитанием. Однако, чтобы выдворить наглого отца будущего писателя, потребовалось немало усилий. Елизавете Алексеевне пришлось выплатить ему вексель в размере 25 тысяч рублей. Избавившись от Юрия Лермонтова, бабушка вплотную занялась воспитанием внука.
Елизавета Алексеевна сделала очень многое для своего внука. Она не жалела на него средств ни на образование, ни на лечение. В детстве Михаил болел диатезом (золотухой). Но русские доктора не умели лечить эту болезнь, поэтому бабушке приходилось нанимать иностранных врачей. Однако, несмотря на старания врачей, мальчик всё детство страдал от диатеза. Болезнь сделала его весьма раздражительным, поэтому мальчику было сложно находить общий язык со сверстниками.
Иногда Юрий Лермонтов хотел видеться со своим сыном, но властная бабушка всеми силами препятствовала этому. Всякий раз, когда Лермонтов-старший приходил к ним в имение, это заканчивалось крупным конфликтом. Маленький Михаил не понимал в чём дело, однако осознавал, что частые ссоры происходят из-за него, и самые близкие люди борются за него, словно за добычу. Позже эти переживания отразились в его творчестве.
Детство Михаила Лермонтова прошло в имении в Тарханах. Для своего внука Елизавета Алексеевна нанимала иностранных педагогов, обучающих мальчика языку. Сначала его учителем был бывший офицер наполеоновской армии Капэ, потом его место занял эмигрант Шандро. Однако самое большое влияние на Михаила Юрьевича оказал его учитель-англичанин Виндзон, познакомивший мальчика с английской литературой.
Немалую роль в становлении личности будущего писателя сыграл крестьянский быт. Мальчик любил наблюдать за работой простых людей, слушал народные сказки и предания, проникался русской культурой.
В 1825 году десятилетний Михаил впервые отправился на Кавказ со своей бабушкой, с целью поправить своё здоровье. Мальчик был поражён красотой Кавказских пейзажей, а после называл Кавказ- лучшим местом, в котором он когда-либо бывал. В Горячеводске Михаил Юрьевич впервые испыта чувство влюблённости, а спустя два года он посвятил своей первой любви стихотворение «К Гению».
ОБРАЗОВАНИЕ И СТУДЕНЧЕСКИЕ ГОДЫ
Когда Михаилу Лермонтову исполнилось 14 лет, Елизавета Алексеевна записала его в четвёртый класс московского университетского пансиона. А в декабре мальчик уже перешёл в пятый класс и по итогам учёбы был награждён книгой и картиной.
В пансионе Михаил Юрьевич уже начал заниматься творческой деятельностью. Основным его занятием было составление рукописного журнала «Утренняя заря». Здесь было напечатано первое произведение будущего поэта, которое он назвал «Индианка». В пансионе он проучился два года, а после его преобразования в гимназию, бросил учёбу.
Лето молодой человек проводил в имении Столыпиных, здесь он тесно сдружился с Александрой Верещагиной, жившей по соседству. Девушка познакомила Михаила Лермонтова со своей подругой- Екатериной Сушковой. Будущий поэт сразу же влюбился в черноглазую красавицу, но его чувства не оказались взаимными. Девушка не воспринимала Михаила всерьёз и добродушно посмеивалась над ним. Михаил Юрьевич затаил глубокую обиду на подругу и затеял злобную месть.
Спустя пять лет, когда Екатерина уже была помолвлена, Михаил Лермонтов осуществил свою задумку. К этому времени юноша заметно изменился: из невзрачного, некрасивого парня он превратился в настоящего красавца, имеющего необъяснимую власть над женскими сердцами. Встретившись с Екатериной после долгой разлуки, Михаил Лермонтов сделал всё возможное, чтобы влюбить в себя девушку. Когда он добился желаемого, он без жалости отверг чувства Сушковой. После этого события девушка долгое время не могла прийти в себя, разочаровавшись в человеке, которого она искренне полюбила.
В 1830 году Михаил Юрьевич поступил на обучение в Московский университет. Сначала он учился на нравственно-политическом факультете, а после- на словесном.
В студенческие годы Михаил Лермонтов не искал дружбы сокурсников, не принимал участия в кружках, не участвовал в жарких спорах. Одновременно с Лермонтовым в Московском университете обучались Белинский, Герцен и Огарев, но юноша не общался с ними. В конце второго курса состоялась репетиция экзаменов по риторике, геральдике и нумизматике, где Михаил Юрьевич смог продемонстрировать свою начитанность, а также полное незнание лекционного материала. Когда экзаменаторы заострили на этом своё внимание, будущий поэт начал пререкаться с ними. Вследствие чего получил рекомендацию оставить университет.
После этого молодой человек вместе с бабушкой переезжает в Петербург. Однако два года обучения в Московском университете здесь не засчитывают. Оскорблённый Лермонтов решает продолжать обучение в школе гвардейских прапорщиков и кавалерийских юнкеров. Однако ему очень не нравилось здесь обучаться, потому что он не имел возможности заниматься творчеством.
В Петербурге Лермонтов становится душой компании: он много времени проводит со сверстниками, посещает светские мероприятия. Остроумный и начитанный юноша пользовался ошеломительным успехом, но его сарказм часто казался товарищам излишним.
В этот период молодой поэт начал работу над историческим романом на тему пугачёвщины («Вадим»), написал поэму «Боярин Орша», работал над драмой «Маскарад». Приятели Лермонтова восхищались его литературным талантом. В 1835 году в печати впервые появляется его повесть «Хаджи Абрек». Однако это сделал не сам Михаил Юрьевич. Его товарищ, без согласия самого Лермонтова, отнёс произведение в издательство.
Однако особое внимание стоит уделить лирическим произведениям Лермонтова. В «Отечественных записках» впервые было опубликовано стихотворение Михаила Лермонтова «Парус», которое он написал, когда ему было 18 лет. Это короткое стихотворение показывает, к какой жизни стремится сам молодой человек. Читатели и критики тепло принимают произведения молодого поэта.
В стихотворениях «Кинжал», «Поэт» и «Дума» молодой Лермонтов провозглашает идеалы гражданской поэзии. В «Бородино» и «Родине» перед читателями предстал русский человек, с характерными ему особенностями характера. Большой резонанс в обществе вызвало произведение «Песня про царя Ивана Васильевича…». Читателям не верилось, что эту поэму написал такой юный человек.
27 января 1837 года состоялась дуэль Александра Пушкина с Жоржем Дантесом. Ещё до гибели поэта по Петербургу распространился слух о его смерти. Об этом узнал и Лермонтов, и 28 января первые 56 стихов «Смерти поэта» были написаны. Стихотворение начало стремительно набирать популярность. 7 февраля Михаил Юрьевич дописал заключительные 16 строк, в которых наряду с «убийцей» Пушкина обвинял весь высший свет и приближённых к власти.
В конце февраля Михаила Лермонтова взяли под арест. Арест проходил при личном участии Николая I. За молодого поэта вступились товарищи Пушкина, а также сама бабушка Лермонтова, которая имела светские связи. В итоге Михаила Юрьевича «с сохранением чина» перевели в Нижегородский драгунский полк, действовавший тогда на Кавказе. Из Петербурга Лермонтов уезжал скандальной знаменитостью.
ССЫЛКИ
Первая ссылка на Кавказ продлилась всего 6 месяцев. Но в это время Лермонтов не терял времени зря: он работал над поэмами «Мцыри» и «Демон», познакомился с ссыльными декабристами, посетил Пятигорск и Тифлис. За всё время ссылки юношеская весёлость поэта сменилась «чёрной меланхолией».
Благодаря хлопотам бабушки, Лермонтову удалось вернуться в петербургский свет и стать одним из самых популярных писателей столицы. Практически в каждом номере журнала «Отечественные записки» были напечатаны стихотворения Михаила Юрьевича.
Спустя два года Лермонтов принял участие в дуэли с сыном французского посла Эрнестом де Барантом, вследствие чего был вновь сослан на Кавказ. Ему предписала находиться в действующей армии. Михаил Лермонтов принял своё наказание с азартом: он участвовал во многих сражениях, в том числе в битве на реке Валерик. Этому сражению Лермонтов посвятил стихотворение «Валерик».
На Кавказе Михаил Юрьевич работал над романом «Герой нашего времени». Произведение печатали отрывками в журнале «Отечественные записки», а позже издали отдельную книгу, которую очень быстро раскупили. В том же, 1840 году на свет появилось единственное прижизненное издание стихотворений Лермонтова.
В начале февраля 1841 года Михаилу Лермонтову удалось добиться отпуска в Петербург. В записной книжке поэта уже присутствовали такие произведения, как «Утёс», «Сон», «Пророк», «Дубовый листок оторвался от ветки родимой» и «Выхожу один на дорогу».
В Петербурге Лермонтов думал над публикацией поэмы «Демон» и над планом издания собственного журнала. Но планам молодого поэта не суждено было сбыться: в апреле Лермонтов получил приказ в течение 48 часов выехать обратно в полк.
По пути поэта на Кавказ, в Пятигорске, он поссорился с Николаем Мартыновым. Находясь в язвительном расположении духа, Лермонтов поддразнивал отставного майора- и тот вызвал его на дуэль. Она состоялась 27 июля 1841 года у подножия горы Машук вблизи Пятигорска. По сведениям очевидцев, Лермонтов демонстративно выстрелил в воздух. Но обиженный Мартынов не мог проявить такого же великодушия, поэтому убил молодого поэта выстрелом в грудь.
ОСОБЕННОСТИ ТВОРЧЕСТВА
«Ничто не может с большей наглядностью свидетельствовать о перемене в умах, произошедшей с 1825 года, как сравнение Пушкина и Лермонтова. Лермонтов- поэт совсем другой эпохи» (А.И. Герцен).
Поэт творил в тридцатые годы- это эпоха отрицаний, сомнений, тревожных размышлений о будущем. Начался этот непростой период после поражения восстания декабристов. Тогда вечный вопрос российской действительности: «что делать?» потребовал иного ответа. Ответ этот заключался в неприемлемости окружающего мира или его отрицании. Пройдя путь отрицания, российские деятели начали новый путь к философским и политическим проектам. Первым на этот путь вступил Михаил Юрьевич Лермонтов.
Во взглядах прогрессивной части российского общества тридцатых годов XIX века начали проявляться черты романтического миросозерцания, вызванные неудовлетворённостью и непринятием современной действительности. Данное мировоззрение заключалось в глубоком разочаровании в действительности и неверие в возможность прогресса. Но, с другой стороны, романтики стремились к возвышенным идеалам, желали разрешить противоречия жизни, но понимали, что это невозможно.
Романтическое мировоззрение, которое сформировалось в николаевскую эпоху, наиболее полно отображено в творчестве Михаила Лермонтова. Основным конфликтом в его поэзии является непримиримое противоречие между действительностью и идеальным миром. Конфликт достигает наивысшей точки напряжения, это и отличает его от поэтов-романтиков первой половины XIX в.
Русская литература тридцатых годов утвердила реализм, как ведущее направление в творчестве большинства писателей. Однако Лермонтов мастерски сочетал в своём творчестве романтическую и реалистическую ориентацию, которые дополняли друг друга.
Условно всё творчество Лермонтова можно разделить на два периода: ранний (1828-1836 гг.) и поздний (1837-1841 гг.). Границей является стихотворение «Смерть поэта», посвящённое гибели А.С. Пушкина. Уход великого поэта из жизни стал для Лермонтова переломным моментом. Теперь он стал ощущать ответственность, возлагающуюся на него как на преемника первого поэта страны.
В ранней лирике поэта звучат гражданские мотивы и свободолюбивые настроения (Например, «Жалобы турка» и «Желание»). Поражение декабристского восстания придало поэзии Лермонтова грустные настроения с мотивами тоски и уныния. Немалое влияние на раннее творчество Михаила Юрьевича оказали романтические настроения Байрона.
Зрелая лирика Лермонтова пронизана политическими настроениями. На свет появляются стихотворения, посвящённые судьбе своего поколения, усиливаются мотивы одиночества и разочарования, а также тема трагической любви, осмысление темы поэта и поэзии. Лермонтов ищет гармонии с окружающим миром и находит её в осмыслении темы народа и Родины.
Раннее творчество. В отличие от Пушкина, лицейское творчество которого было полно надежд и чаяний, Лермонтов начал с разочарования. И не даром: ведь восстание декабристов потерпело поражение. Неудовлетворённость действительностью, окружающей молодого поэта, пронизывает всё его творчество и наглядно выражается в ранних стихотворениях. Тем не менее, произведения более раннего периода отдают юношеским максимализмом. Поэт творит в направлении романтизма: в его произведениях мы видим характерное поэтам-романтикам деление света на мир реальный и мир идеальный.
Специфика проблематики творчества Лермонтова состоит в том, что в своих произведениях поэт напрямую не поднимает политических и гражданских вопросов. Он не высказывается на тему крепостничества и произвола власти. Однако мы догадываемся о его недовольстве из стихотворений, посвящённых теме деревни, а также теме поэта и поэзии. Основные проблемы в произведениях Лермонтова- психологические.
Мотив одиночества отчётливо звучит уже в раннем творчестве поэта. Со временем он усиливается и трансформируется.
В начале творческого пути Михаил Юрьевич опирался на произведения английских романтиков, таких как Джордж Байрон. И у Лермонтова, и у Байрона в произведениях проявлялся образ демона. Романтики оценивают творчество не как дар, а как проклятие. Лермонтов уверен, что он, подобно демону, не сможет найти место в этом мироздании. Ведь демон низвергнут с небес, а на земле люди его не принимают. Поэтому он обречён скитаться между двумя мирами, обречён на вечное одиночество. Образ демона, который любит страсти, тесно связан с образом бури. Особенности творчества заключается и в этом: обычно герои, обречённые на вечное одиночество, ищут умиротворения, гармонии и покоя. Не таков лирический герой Лермонтова он хочет жить, чтобы «мыслить и страдать». Спокойная и размеренная жизнь не для него: он ищет бушующий океан страстей. Пример подобного мировоззрения отражён в стихотворении «Парус»: «А он. Мятежный, просит бури, как будто в бурях есть покой».
Позднее творчество. В поздней лирике Михаила Юрьевича Лермонтова происходит смена поэтического ракурса. Если в творчестве раннего периода Лермонтов страдал от непонимания и одиночества, винил в своих бедах весь свет, то теперь он стал более степенный. Его стихотворения пронизаны печалью и тоской, они стали более психологичными. Мотив одиночества переплетается с мотивом странничества и поиска места в жизни. Но эти скитания заканчиваются ничем.
Основным объектом лирики Лермонтова является внутренний мир человека. Так, в поэме «Демон» несчастье главного героя не столько в том, что он отвергнут Богом и обречён на одиночество, сколько в том, что в его душе поселилось зло, которое и управляет им. Демон стремится к гармонии, но, при этом, отрицает реальную жизнь. В произведении звучит мысль, что индивидуализм ведёт к гибели, а возрождение возможно только через любовь. Постижению внутреннего мира героя посвящён и роман «Герой нашего времени».
Мотивы. Трудно выделить основные мотивы творчества Лермонтова. Поэзия Михаила Юрьевича совмещает в себе мотивы одиночества, невозможности отыскать единомышленника («Сосед», «Парус», «Листок»), безысходности существования («И скучно, и грустно…»), предчувствия своей трагической гибели («Не смейся над моей пророческой тоской…»).
Немаловажен и такой мотив, как, с одной стороны- ощущение «необъятных сил» человеческой души, а с другой- напрасность активной жизнедеятельности. К примеру, в поэме «Мцыри» и стихотворении «Пророк» прославляются могущество воли и борьба, к каким бы трагическим результатам они не вели. Стремление к свободе у героев Лермонтова встречается с крушением иллюзий. Лирический герой не приспособлен к миру, к которому стремится.
Темы.
Ключевая тема творчества Лермонтова- тема трагического одиночества личности в несправедливом и враждебном мире.
В драме «Маскарад» звучит тема неприятия современного общества. В ней Лермонтов показывает, насколько губительное влияние может оказать светское общество на жизни людей. Арбенин, главный герой произведения, одновременно выступает и в роли преступника, и в роли жертвы. Он отрицает «свет», но продолжает жить по его законам. В следствие чего губит невинную жену, потому что не верит в естественные чувства, которые Нине удалось сохранить вопреки светскому окружению. Теме современного общества посвящено также и стихотворение «Дума»– размышления поэта о судьбе поколения, о его безразличии к жизни и разочарованности.
Тема Родины. Тема Родины в творчестве Лермонтова занимает одно из ведущих мест. Поэт создаёт конкретный исторический образ России, который тесно связан с темой «потерянного поколения». Свою любовь к крестьянской России, её быту и скромной красоте выражает Михаил Юрьевич в стихотворении «Родина». Об исторической судьбе поколения тридцатых годов поэт рассказывает в стихотворении «Бородино». Стихотворение является откликом на события 1812 года, Лермонтов говорит о героическом прошлом России. «Бородино» представляет собой диалог современного поколения (поколения поэта) с поколением отцов, участников войны, в лице старого солдата. Через образ старого солдата автор упрекает «нынешнее племя» в бессилии.
Тема любви. Любовь, которую испытывает лирический герой Лермонтова- сильное и глубокое, но зачастую скорбное и безответное чувство. Молодой поэт пишет о невозможности счастливой любви. В стихотворениях «В полдневный жар в долине Дагестана…», «Расстались мы, но твой портрет…» Михаил Лермонтов продолжает раскрывать одну из ключевых тем своих произведений: обречённость человека на одиночество. Трепетная забота о любимой слышится в «Молитве».
Тема поэта и поэзии. Значимость поэта и поэзии в жизни общества утвердилась в стихотворении «Смерть поэта», которое принесло Лермонтову огромную славу. Гибель Пушкина («Поэта»)– народная трагедия, в которой виноваты и заезжий иностранец, и «жадная толпа», под которой Михаил Юрьевич подразумевает «свет», которые не способны оценить талант великого поэта. В стихотворении «Поэт» Лермонтов говорит о высоком назначении поэта, который данной ему творческой «властью» должен объединять людей «во дни торжеств и бед народных», пробуждая в них «благородные мысли». В стихотворении «Пророк» Лермонтов размышляет над судьбой поэта. Он говорит, что талантливая, яркая и одарённая личность обречена на непонимание общества. Поэтому единственный суд, который должен признавать творческий человек- суд совести.