А только что небо было голубое. Тексты об искусстве

Чудесная книга о немецком искусстве и не только, о людях и судьбах. Во время прочтения постоянно хочется заглянуть в интернет, чтобы увидеть работы художников, о некоторых слышала впервые, некоторые весьма популярны. Будет интересна для людей небезразличных к искусству.

Я нашла здесь всё, чего мне не хватило в «1913. Лето целого века» Флориан Иллиес

Задорный, искренний, влюбленный, восторженный - таким предстает Иллиес в каждом эссе. Удивительно как много смогла рассказать книга об авторе, который старательно избегает местоимения "я". Как будто видишь, как он с обезоруживающей улыбкой протягивает найденное им сокровище и предлагает разделить с ним удовольствие от приобщения к прекрасному. Я открыла для себя несколько удивительных имён, стилей и понятий. Я влюбилась в Каза Бальди и заново открыла для себя облака. Иллиес создаёт своими текстами волшебство присутствия, некой сопричастности, облагораживает роль потребителей искусства и признаёт право на "дело вкуса". Здесь под одной обложкой соседствуют Энди Уорхол и Петер Рёр, которого даже гугл не знает. Но независимо от известности художника (в самом широком смысле слова) тексты Иллиеса позволяют одинаково проникнуться их искусством и впитывать слова и образы широко открытыми глазами.

Сборник искусствоведческих статей, в основном посвященных немецким художникам и авторам - так что, как и остальные тексты Иллиеса, читать можно только с гуглом. Да и гугл периодически вставал в тупик в поисках имен и произведений, упоминаемых в сборнике. Тем не менее, я читаю Иллиеса с удовольствием, поскольку он умудряется даже в сухой академический текст вставить себя, свое восхищение и энтузиазм - и они оказываются заразительны. Как обычно, парочка хорошо мне известных имен (Камиль Коро, Давид Каспар Фридрих, Готфрид Бенн), парочка известных только на слух и множество неизвестных вообще, которых я с удовольствием для себя открываю. Несколько интересных мыслей: например, я никогда не задумывалась почему в Германии после войны был такой взрыв интереса к абстракционизму, экспрессионизму и прочим странным -измам. Разгадка проста: "откат" в искусство начала 20 века был очередным признаком симптома вины, ибо нацисты считали все эти -измы извращением и соответственно уничтожали и произведения, и их авторов. В этом же и причина того что немцы не очень хорошо относятся к своим собственным художникам 19 века (ибо это было искусство, любимое нацистами). С удовольствием прочитала также эссе про немецких художников в итальянской деревушке Олевано... и впервые поняла, сколько на самом деле труда (и смысла!!!) в абстрактных полосках на холстах Гюнтера Фрутрунка.

а только что небо было голубое, флориан иллиес; перевод виталия серова
#ревьюв

сборник статей разных лет, есть общая нить, но тексты все разные. есть в формате интервью, есть любовные письма и торжественные речи, есть скупо написанные но от этого с не менее интересными темами. но почти все - образцы авторского стиля, такого художественного нонфикшена, за который я так полюбил "любовь в эпоху ненависти" и которого не хватило в книгах про 1913 год - художественный, лаконичный, как будто с картины (условного, не знаю, полотна истории) вырезали пятна нужных оттенков, приклеили их на серый холст и получилось отдельное произведение - кусок текста иллиеса. думаю, он примерно так и работает. тоска (светлая и не очень), мечтательность, и при этом спокойствие, стойкость, параллели с отсылками и чёткая образность, юмор. и героев он выбирает с такими же вайбами. так и ощущается искусство германии. можно его стиль объяснить визуалом - anselm feuerbach, self-portrait 1873.

это не один сюжетный роман как в "любви...", а сборник маленьких сюжетов, но есть связующие коды. во второй части раскрыта тема облаков и то, как их изучение повлияло на ход истории искусств. общий для всего текста - в искусстве имеет значение только настоящее время. не надо равняться на мастеров прошлого, не надо предсказывать будущее - всё равно не получится, а "большие мастера должны - смиренно - считать себя частью большого процесса". об этом стих, упомянутый в начале, и этюды облаков ("этюды маслом - short cuts живописи")

большая часть künstler_ов мне была незнакома, так что много гуглил

я ставлю книгам больше 8 баллов, если знаю что точно захочу к ним вернуться. этот сборник тоже нужно будет перечитать (это юмореска, которую вы поймёте если прочитаете книгу)
оценка: 10/10
@stesky

Красивый язык, прекрасный перевод, отличная книга для расширения кругозора. Большинство имён деятелей культуры незнакомые, героев приходилась гуглить на английском или немецком, т к. на русском информации практически не было.

Поначалу думала, что не подружусь с книгой. Уж больно автор восхлавлял первого героя, пел ему оды, разбирая его действия и слова, словно рецензент при анализе произведения. Но с каждым новым эссе я все больше проникалась видением автора, заражаясь его любовью и с интересом читала его размышления.

Для меня оказалось открытием, что после Второй мировой войны искусство 19 века пребывало в забвении, после агрессивной идеологии во Вторую мировую войну, когда велась борьба с дегенеративным искусством. Чувство вины перед абстракционизмом привело к забвению остального искусства.