Reviews of the book «Творческие права. Как открыть в себе художника и научиться видеть», 6 reviews

Книга замечательная! Читается легко, интересно! Нравится большое наличие ярких иллюстраций, очень подходит для тех кому не хватает вдохновения или кто хочет начать рисовать но не знает с чего начать.

Блин,я ещё не изучил и половины,но уже хочу чиркануть пару строчек,позитивных…сразу с конца,если ещё думаете,не думайте, покупайте)…

Сейчас попробую пояснить,к слову мне 40…и только начинаю изучать,зачем…не знаю,меня всегда тянет к творчеству,то к фотографии,то рисовать,но по жизни работаю далеко от этого,и вообще так сказать ещё до сих пор в поисках чего то,сам не знаю чего…не суть…

Так вот изучаю сразу из трёх-четырех источников,мне так удобнее,анализирую и беру лучшее…да это не академический рисунок,много в американском стиле,бло бла бла подано,но из четырех книг в этой самая суть и оч просто…

Необыкновенная красивая вдохновляющая книга от Дэнни Грегори про то, что каждый может быть художником. Автор проводит удивительное сравнение обучения рисованию с обучением водить машину. Отсюда и название – творческие права (по аналогии с правами на вождение).

Удивительная книга! Очень помогает побороть страх начать рисовать! И да, она доказывает,что рисовать реально может каждый! Спасибо автору!!!

Потрясающая книга, которую я купила по распродаже как настоящее сокровище, влюбившись после того как полистала. Купила давно, она у меня лежала и красовалась на полке, бумажная, крупноформатная, как потрясающий арт-альбом. Это книга на первый взгляд выглядит как вдохновлялка для художников, где автор даёт мотивирующие идеи по техникам скетчинга и рисования, показывает разные приёмы, передаёт свой опыт и цитирует великих мастеров.

Но по большому счёту, книга будет очень полезна для всех творческих людей. Особенно для писателей. Более того — для тех писателей, кто хоть раз пробовал или дерзал рисовать своих героев и свои миры.

В книге Дэнни Грегори описывает очень интересные и красивые техники, которые на грани творчества, медитации, арт-терапии и самомотивации. Одна из техник, красной нитью проходящая сквозь его книгу — ведение иллюстрированного дневника. Это не дневник вроде того, куда подростки обычно записывают свои впечатления по поводу первой любви. А это дневник профессионала, который заботится о ментальном здоровье, как инструмент арт-терапии, размышлений, поиска инсайтов. С помощью такого дневника можно развивать осознанность, наблюдательность, что важно не только творческим людям, но и людям в принципе. Суть в том, что автор рекомендует завести любую удобную тетрадку и каждый день по 5-10 минут что-то в неё зарисовывать, ненавязчиво и главное — в своё удовольствие. И превратить эти 5-10 минут в само внимание и осознанность и уважение к себе. Например, можно зарисовывать виды вокруг себя, свой завтрак, людей, животных, предметы. Зарисовывать ручкой, фломастерами, разными цветами, либо одним цветом — и рядом размещать надписи, записывать идеи, или просто писать список покупок. То есть внести такой элемент творческости в свою жизнь, поймать островок самости, покоя и спокойствия в бурном море будней. Соприкоснуться с собой-творческим или даже со Вселенной, которая подкинет дельные идеи.

Автор предлагает революционную и даже в некоторой степени провокационную технику рисунка. Обычно нас учат рисовать, видя в целом объём. Вот шкаф — значит, рисуем сначала куб (параллелепипед). Если на шкафу стоит ваза — рисуем параллелепипед, а наверху — шар, над шаром шар поменьше, копируя форму вазы. Потом начинает намечать штриховку светотени и так далее. Если это академический рисунок — учим скелет, мускулатуру, и что вообще есть в человеческом теле в плане переходящих друг в друга форм. А Дэнни Грегори предлагает рисовать... по контуру. Он учит переносить трёхмерное пространство на двухмерный лист, делать его на листе бумаги двухмерный. Например, рисуя пончик, нужно по его методике рисовать именно контур пончика, корявый из-за выщербленок, зёрнышек, посыпки, присыпки и так далее. А потом уже в этом контуре прорисовывать детали.

Многие техники, предлагаемые автором, кажутся спорными. Например он предлагает с улицы подбирать из-под ног всякий хлам, тащить к себе в дом, дома методично рассматривать и зарисовывать. Ну, такое себе конечно... Так ведь и в Плюшкина или в Коробочкину можно превратиться ненароком!

Многие техники реально годные. Например автор помогает творческим людям (и художникам, и писателям, и музыкантам — любым) находить время на творчество. Стоите в очереди — рисуйте. Ожидаете поезд — рисуйте. Смотрите телевизор и идёт реклама — рисуйте. То есть он показыает, что в одном дне можно выкроить массу времени и возможностей сделать кучу рисунков. К писательству кстати это тоже применимо. Многие писатели недоумевают — где взять время на книгу, когда куча дел, работа, дом, дети... А вот пожалуйста — едете в автобусе — пишите, ожидаете ребёнка из школы — пишите... Или рисуйте.

Да, стоит отметить, эту книгу лучше иметь ТОЛЬКО в бумажном виде. Она сделана невероятно: её шрифты потрясают. Рукописный печатный шрифт! Всю книгу! И вставки стильного леттеринга! Это потрясающе! "Манн, Иванов и Фербер" молодцы, громадные аплодисменты! Книга не на один раз. Она вполне может стать настольной. Её можно прочитать один раз — а потом листать, возвращаться к ней время от времени, черпать вдохновение. Меня лично она вдохновила на многое. Я периодически рисую картикни и героев к своим книгам, и эта книга стимулировала меня продолжать.

Словом, это не книга — это прелесть! Реально "моя прелллесссттььььь!", вот да! Поэтому смело рекомендую, если она вам попадётся — берите с ногами и руками!

Все доступные книги автора прочитала! Все - суперские, многие открываю снова и снова! ВДОХНОВЛЯЮЩИЕ, ДРУЖЕЛЮБНЫЕ! Я, как художник рисующий и обучающий, много ценного для себя нашла, идеи для уроков, мысли о творчестве и способностях к рисованию.