Полезная информация для начинающего художника

Составитель Анастасия Бантыш

ISBN 978-5-0056-1691-3

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Полезная информация для начинающего художника.

Если хотите или начали заниматься изобразительным это книга для вас.

Поможет получить новые знание и расширить кругозор в области изобразительного искусства.

Изобразительное искусство отражает действительность с помощью зрительных образов многообразие окружающего мира, мысли и чувства человека.

Это способ познания окружающего и себя самого. Изобразительное искусство – это вид художественного творчества, целью которого является воспроизводство окружающего мира. Понятие объединяет различные виды живописи, графики и скульптуры. Для этого художник использует обобщение и воображение.

Из Большой Российской Энциклопедии:

ИЗОБРАЗИ́ТЕЛЬНЫЕ ИСКУ́ССТВА, раздел пластических искусств, в котором изображения представлены на плоскости и в пространстве. К И. и. относятся живопись, скульптура, графика, фотоискусство. Некоторые качества изобразительности присущи также архитектуре, декоративно-прикладному искусству, театрально-декорационному искусству и дизайну; И. и. нередко сочетаются с др. видами иск-ва (см. Синтез искусств). Оперируя визуальными знаками разл. типов (иконич. знаки, символы, аллегории и т. п.), И. и. могут как воссоздавать наблюдаемую действительность, так и выражать субъективные переживания, фантазии, умозрительные идеи. К специфичным для И. и. худож. средствам, создающим видимый образ, относятся линия, пятно, светотеневой и цветовой контраст и нюанс, объёмно-пространственные отношения, фактура и текстура; в разл. видах И. и. эти худож. средства применяются в разной степени и в разных соотношениях. И. и. принадлежат к пространственным искусствам; в отличие от временны́х и пространственно-временны́х искусств они статичны, однако способны посредством условных приёмов передавать и временны́е характеристики образа, протяжённость действия, его динамику.

 
Содержание:
1. Виды изобразительного искусства.
2. Виды живописи.
3.. Жанры изобразительного искусства.
4. Стили изобразительного искусства.
5. Техники, материалы исполнения изобразительного искусства
6. Основные эпохи в истории искусства
7.Цветоведение.
8. «Солянка» Советы и задания.
Общие советы.
Советы по живописи маслом.
Советы по рисованию на бумаге.
Советы по поступлению в учебные заведения.
Рисование портрета.
Рисование пейзаджа.
Задания для начинающих.
Диагностика по рисунку.
 
 
1. Виды изобразительных искусств.
– Живопись
– Графика
– Скульптура
– Декоративно-прикладное искусство
– Дизайн
– Архитектура
– Театрально-декорационное искусство
Немного подробней о видах изобразительного искусства:
– Живопись
Это вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок (темпера, масляные краски, акрил, гуашь …). Обычно на бумаге или холсте.
Из Большой Российской Энциклопедии:
ЖИ́ВОПИСЬ, вид изобразит. искусства; включает произведения, выполненные содержащими красочный пигмент материалами (краски, смальта и др.), помещаемыми на какую-либо поверхность. Ж. организует плоскость (условное двухмерное пространство) с помощью цвета.
 

– Графика

Это вид изобразительного искусства, включающий рисунок и печатные изображения. «Графо» -пишу, рисую, черчу. Бывает, как черно- белая, так и цветная графика.

Рисунки выполняются карандашом, тушью, сепией, сангиной, углем…

Из Большой Российской Энциклопедии:

ГРА́ФИКА (лат. graphice – рисование, черчение; от греч. γραφιϰὴ τέχνη – искусство письма или рисования), вид изобразит. искусства, основанный на технике рисунка. Г. объединяет законченные рисунки, подготовит. худож. работы (набросок, штудия, эскиз), репродукционные техники (гравюра). Вспомогательную (подготовительную) и замещающую (репродукционную) функции Г. позволяет выполнять дешевизна используемых в ней материалов (прежде всего бумаги как основы большинства графич. произведений; до её изобретения были распространены более дорогие папирус, пергамен, шёлк). Особенности материалов (текстура, фактура), техник и технологий придают произведениям Г. эстетич. своеобразие, отличающее её от живописи.

Печатные изображения графики:

Гравюры: литография, ксилография, монотипия…

Гравюры делятся на :

Ксилогравюра

Самая древняя гравюрная техника – это гравюра на дереве, или ксилография.

Таким же способом до изобретения книгопечатания печатали и книги: каждая страница вырезалась целиком с текстом и иллюстрациями, а потом оттиски склеивались обратными сторонами. Первые образцы ксилографии появились на Востоке еще в VIII веке.

Гравюра резцом.

Техника появилась, как и ксилография, в XV веке. в качестве печатной доски обычно применяется медь. На меди работают специальным инструментом-резцом, который представляет собой стальной стержень, трехгранный и четырехгранный, с косо срезанным концом. В настоящее время гравюра резцом почти забыта: это очень трудная техника.

Офорт – техника, при которой линии рисунка не вырезаются механически, а вытравливались кислотой специальным инструментом. Офорт делают на меди или на цинке. Доску покрывают грунтом-лаком, лак не поддается действию кислоты, а медь в обнаженных местах она разъедает.

Линогравюра.

В наши дни получила большое распространение линогравюра, вытеснив отчасти ксилографию.

Гравюра на линолиуме.

Роксолана

Худ. Анастасия Бантыш

Меццо-тинто

Это самая трудоемкая из всех гравюрных техник.

Монотипия

Вид печатной графики и способ печатания, при котором рисунок от руки наносится разноцветными красками на гладкую печатную форму (обычно металлическую пластину) для получения только одного оттиска.

Графика делится:

– Станковую

(Вид графики, произведения которой имеют самостоятельное значение. Они не связаны с литературным текстом (как, например, книжная графика и плакат) и не имеют узкого практического назначения (как, например, произведения прикладной графики). Станковой эта группа графики называется по аналогии со станковой живописью, произведения которой создаются на специальном станке – мольберте.

– Книжную

Сюда относятся, в частности, книжные иллюстрации, виньетки, заставки, буквицы, обложки, суперобложки и тому подобное.

Рисунок В. Когашевича

Книга Мороз Иванович

В. Одоевский

Москва 1985 издательство «Детская литература»

– Прикладную.

Прикладная графика – это общий термин, которым обозначают произведения графического искусства, имеющие бытовое или служебное назначение: информационные плакаты, почтовые марки, этикетки, экслибрисы и другое тому подобное.)

На грани живописи и графики стоят акварель, гуашь и пастель.

Но чаще эти техники относят к графике.

Художник. Бантыш А. тушь, перо, акварель.

Первые произведения графики – наскальные росписи первобытного искусства.

В Древней Греции графическое искусство было на высочайшем уровне – вазопись.

– Скульптура

Термин произошел от латинского «sculpere» – вырезать, высекать.

В отличие от живописи и графики, в скульптуре присутствует объем.

Скульптура – это объемное изображение.

Материалы: кость, камень, дерево, глина, металл, воск…

Различаются круглая скульптура (осматриваемая с разных сторон) и рельеф (высокий, средний, низкий, контррельеф).

Скульптура делится на виды:

– станковую

– монументальную (памятники, монументы)

– монументально-декоративную (архитектурное убранство)

– скульптура малых форм (статуэтки, предметы культа)

Из Большой Российской Энциклопедии:

СКУЛЬПТУ́РА (лат. sculptura, от лат. sculpo – высекать, вырезать), один из видов пластических искусств, организующий трёхмерные объёмы в реальном пространстве. Различают 2 осн. разновидности С.: круглую скульптуру, которая свободно размещается в пространстве, и рельеф, где изображение располагается на плоскости. К произведениям круглой С. относятся: статуя, скульптурная группа (две или неск. фигур, составляющих единое целое), мелкая пластика (статуэтка и др.), бюст, герма и др. По высоте и глубине изображения рельефы подразделяются на барельеф, горельеф, сплющенный рельеф, контррельеф.

Комов О.K Мальчик с собакой. 1964—1969 Композиция. Кованная. медь. В.100 см Д.110см.

Материалом для скульптур могут быть:

– Глина

– Бетон

– Дерево

– Металлы

– Пластик, пластилин

Из Большой Российской Энциклопедии:

СКУЛЬПТУ́РА (лат. sculptura, от лат. sculpo – высекать, вырезать), один из видов пластических искусств, организующий трёхмерные объёмы в реальном пространстве. Различают 2 осн. разновидности С.: круглую скульптуру, которая свободно размещается в пространстве, и рельеф, где изображение располагается на плоскости. К произведениям круглой С. относятся: статуя, скульптурная группа (две или неск. фигур, составляющих единое целое), мелкая пластика (статуэтка и др.), бюст, герма и др. По высоте и глубине изображения рельефы подразделяются на барельеф, горельеф, сплющенный рельеф, контррельеф.

– Декоративно-прикладное искусство (ДПИ)

В каждом доме живут и служат нас различные предметы. И если их коснулась рука художника, ювелира или народного умельца, то они становятся произведением декоративно – прикладного искусства. Термин появился в 18 в. от французского слова «декор» – украшение везде.

Прикладное означает то, к чему приложено умение, искусство.

Из Большой Российской Энциклопедии:

ДЕКОРАТИ́ВНО-ПРИКЛАДНО́Е ИСКУ́ССТВО, вид искусства, создание изделий, сочетающих худож. и утилитарные функции. Произведения Д.-п. и. связаны с бытовыми нуждами людей, составляют неотъемлемую часть среды человеческого обитания. Основой и источником Д.-п. и. является народное творчество. В сферу Д.-п. и. входят изделия традиц. худож. промыслов и ремёсел, худож. пром-сти и профессионального авторского иск-ва. Термин «прикладное искусство» («applied art») возник в 18 в. в Англии и применялся гл. обр. к созданию бытовых изделий (роспись посуды, тканей, отделка оружия). В 20 в. в рос. искусствознании утверждается термин «Д.-п. и.» как обозначение раздела декоративных искусств, включающих также театрально-декорационное искусство и дизайн.