Read the book: «Театральный портрет через призму академического рисунка»

Font::

Студенческая работа, 2-й курс. 2020 г. Цветная бумага, угольный и пастельный карандаш. 57 х 43 см. На рисунке видны динамичные линии, передающие настроение и покой модели.

Предисловие

В современном мире стало популярным хвастаться тем, что ты самоучка. Но мне нравятся люди, которые гордятся тем, что получили хорошее, академическое образование и смогли успешно применить его в профессии. Да, учиться трудно. Знания не запрыгивают сами в голову, иногда приходится и пахать! Можно пройти этот путь самому, самому копать и находить, а можно поступить и учиться. У образования есть свои преимущества – это наставники, которые делают наш путь не таким тернистым. Они могут помочь с выбором знаний и уж точно дадут представление об общей картине мира. Если вы уже сделали свой выбор, то вперед!

Какие ставятся задачи в процессе обучения? Конечной целью обучения является приобретение определенных навыков, которые в дальнейшем будут иметь бесконечное множество применений в профессиональной деятельности и помогут художнику-сценографу и художнику по сценическому костюму свободно осуществлять свои замыслы в театральных постановках.

Изучение академического рисунка – это первая ступенька на пути к умению выражать свои мысли, идеи, чувства и убеждения при помощи изобразительных средств. Невозможно стать профессиональным художником, не освоив законы техники, стили и различные рисовальные системы, которые крайне важны для начинающих художников.

Почему так важно все это знать? Ведь в наш век digital-технологий вполне достаточно уметь владеть навыками цифрового искусства для работы с фотоизображениями. Потому что работа художника в театре не ограничивается картинками, найденными в Интернете. Нет, она начинается с осмысления и понимания стиля всего спектакля. Найденный художником свой путь, свой стиль и свой почерк делает его уникальным, как в любом произведении искусства. В театре художник осуществляет идею режиссера, помогая создать необходимую атмосферу, а для этого потребуется обладать особым пониманием изобразительного искусства.

Если вы сознательно выбрали профессию театрального художника, вам, безусловно, необходимо рисовать. Что для этого нужно? Умение и талант. Талант – это особый род любви, который заставляет по-другому смотреть на привычные для нас вещи. Такая любовь дает силы на пути долгого обучения и побуждает иметь желание идти к намеченной цели. Можно получать удовольствие от изучения искусства и научиться ценить то, что делают другие.

Цель пособия – помочь студентам обрести уверенность в навыках рисования портрета, чтобы свободно применять их в создании театральных постановок. Когда студент умеет рисовать, отсутствие навыков не станет препятствием к осуществлению его замыслов. Мы можем не слепо перенимать методологические принципы и историзм прошлого, а научиться переосмысливать их под наши идеи и задачи. Принципы, изложенные здесь, должны развить способность к наблюдению, внимательности, воспитать дисциплину глаз и рук, а также навыки и техники, необходимые для создания работ любого стиля и жанра.

The free sample has ended.